পেইন্টিং এর অলৌকিক এবং মারাত্মক যাদু

2024 লেখক: Seth Attwood | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-16 15:59

অনেকেই জানেন যে শিল্পের কাজ (চিত্র, ভাস্কর্য, শিল্প এবং কারুশিল্প) শক্তির একটি নির্দিষ্ট চার্জ বহন করে। অনেক লোক তাদের বাড়ির দেয়ালগুলি পেইন্টিং বা কেবল ফটোগ্রাফ দিয়ে সাজাতে পছন্দ করে, কিন্তু কে কখনও ভেবে দেখেছে যে চিত্রগুলি আমাদের জীবনে ঠিক কী নিয়ে আসে, সেগুলি আমাদের উপর কী প্রভাব ফেলে? একটি পেইন্টিং বাছাই করার সময়, আমরা প্লট, রচনা, পেইন্টিং শৈলী, লেখার কৌশল, রঙের স্কিম ইত্যাদির দিকে নজর দিই। প্রতিটি ছবি একটি নির্দিষ্ট শক্তি, এক ধরণের মেজাজ বহন করে এবং চিত্রটির এই "স্থিতি" সহজেই ক্যাপচার করা যায়।

শিল্প প্রেমীরা জানেন যে একটি ছবির কাছাকাছি দাঁড়ানো আনন্দদায়ক এবং সহজ, যেন আপনি উত্তেজনাপূর্ণ, তাজা বাতাস অনুভব করেন, অন্যটি উত্তেজনা এবং অস্বস্তির অনুভূতি তৈরি করে।

চিত্রকলা, সঙ্গীতের প্রভাব… এই শিল্পের প্রভাব। এটি এমন একজন ব্যক্তির জন্য আশ্চর্যজনক যে প্রথম "শিল্পের জাদু শক্তি" অনুভব করেছিল। এবং এটি, প্রতিবার, প্রত্যেকের জন্য আশ্চর্যজনক যারা শিল্প ছাড়া তাদের জীবন কল্পনা করতে পারে না … এটি উভয়ই নিরাময় করে এবং কঠিন সময়ে সমর্থন করে, এটি সর্বাধিক আনন্দ এবং আনন্দ দেয়। তবে পেইন্টিংয়ের অন্যান্য আকর্ষণীয় ঘটনা রয়েছে …

ইতিহাসবিদরা অনেক ক্ষেত্রেই জানেন যখন প্রতিকৃতিতে চিত্রিত লোকেরা অকালে মারা যায় বা হিংস্র মৃত্যু হয়।

লিওনার্দো দা ভিঞ্চি ফ্লোরেন্টাইন নাগরিক ফ্রান্সেসকো দেল জিওকোন্ডোর জন্য তার স্ত্রী মোনা লিসার প্রতিকৃতি আঁকতে রাজি হন, যার বয়স তখন 24 বছর। লিওনার্দো চার বছর ধরে প্রতিকৃতিতে কাজ করেছিলেন, কিন্তু এটি সম্পূর্ণ করতে পারেনি: মোনা লিসা জিওকোন্ডা মারা গেছেন। মহান ফ্লোরেনটাইনের সৃষ্টির জন্য আনন্দ এবং প্রশংসা রহস্য এবং ভয়ের সাথে মিশ্রিত। আমরা মোনা লিসার বিখ্যাত হাসিতে থাকব না, তবে দর্শকের উপর চিত্রটির অদ্ভুত প্রভাব সম্পর্কে কথা বলা মূল্যবান। 19 শতকে, যখন ল্যুভর জনসাধারণের জন্য উন্মুক্ত হয়েছিল, তখন আমরা ক্যানভাসের এই আশ্চর্যজনক ক্ষমতা লক্ষ্য করেছি।

জনসাধারণের মধ্যে প্রথম এই ধরনের ব্যক্তি ছিলেন লেখক স্টেন্ডল। তিনি অপ্রত্যাশিতভাবে "লা জিওকোন্ডায়" থামলেন এবং কিছু সময়ের জন্য তার প্রশংসা করলেন। এটি খারাপভাবে শেষ হয়েছিল - বিখ্যাত লেখক অবিলম্বে ছবিতে অজ্ঞান হয়ে গেলেন। এবং আজ অবধি, এমন শতাধিক মামলা ইতিমধ্যে রেকর্ড করা হয়েছে।

মহান শিল্পী এত দিন একটি সাধারণ প্রতিকৃতিতে কাজ করেননি। এটি একটি সাধারণ কাস্টম তৈরি জিনিস বলে মনে হবে। কিন্তু না, শিল্পী তার দিন শেষ না হওয়া পর্যন্ত কাজ নিয়ে সন্তুষ্ট হবেন না এবং তার জীবনের বাকি ছয় বছরের জন্য ছবিটি আবার লিখবেন। এই সমস্ত সময় তিনি বিষণ্ণতা, দুর্বলতা, ক্লান্তিতে আচ্ছন্ন থাকবেন। তবে মূল বিষয়টি হ'ল তিনি "লা জিওকোন্ডা" এর সাথে অংশ নিতে চান না, তিনি তার দিকে কয়েক ঘন্টা তাকিয়ে থাকবেন এবং তারপরে কাঁপতে থাকা হাতে আবার সংশোধন করা শুরু করবেন।

মহান রেমব্রান্টের স্ত্রী, সাসকিয়া ("ডানা" এবং "ফ্লোরা" এর মডেল ছিলেন) ত্রিশ বছর বয়সে মারা যান। রেমব্রান্ট তার সন্তানদের প্রতিকৃতি আঁকেন - তিনজন শৈশবে মারা যান, চতুর্থটি 27 বছর বয়সে। অনেক পেইন্টিংয়ে চিত্রিত রেমব্রান্টের দ্বিতীয় স্ত্রীও বেশিদিন বেঁচে ছিলেন না।

ডাচেস আলবা, একজন সুন্দরী এবং স্বাস্থ্যবান মহিলা, স্প্যানিশ শিল্পী গোয়াকে "মাহা আনক্লথড" এবং "মহা ক্লোথেড" চিত্রের জন্য পোজ দিয়েছেন। পোজ দেওয়ার সময়, তার সৌন্দর্য ম্লান হয়ে যায় এবং গোয়ার সাথে দেখা করার তিন বছর পর আলবা মারা যায়।

শিল্পী ইলিয়া রেপিন একজন দুর্দান্ত প্রতিকৃতি চিত্রশিল্পী ছিলেন, তবে প্রতিটি উজ্জ্বল প্রতিকৃতির সাথে, যারা তাঁর জন্য পোজ দিতে চেয়েছিলেন তারা কম হয়ে গেছে। যেই রেপিন লিখেছে, মৃত্যু আসতে বেশিক্ষণ ছিল না। সবচেয়ে বিখ্যাত প্রতিকৃতিগুলির মধ্যে, সুরকার মুসর্গস্কি এবং সার্জন পিরোগভের চিত্রগুলি মারাত্মক হয়ে উঠেছে - কাজ শেষ হওয়ার একদিন পরে তারা মারা যায়। এবং রাজদরবারের মন্ত্রী স্টলিপিনকে বিপ্লবী বোগ্রভ গুলি করে হত্যা করেছিলেন। লেখক গার্শিন আত্মহত্যা করেছিলেন - তিনি নিজেকে সিঁড়ির ফ্লাইটে ফেলেছিলেন এবং যন্ত্রণায় মারা গিয়েছিলেন। (রেপিন তার কাছ থেকে রাজকুমারের মাথা লিখেছিলেন)।রেপিন মনোবিজ্ঞানী এবং মনোরোগ বিশেষজ্ঞদের সাথে বন্ধু ছিলেন, বিজ্ঞানের প্রতি খুব আগ্রহী ছিলেন, নিজে কী ঘটছে তার ব্যাখ্যা খুঁজে বের করার চেষ্টা করেছিলেন, তবে একমাত্র ব্যাখ্যা ছিল যে শিল্পী স্বজ্ঞাতভাবে একজন ব্যক্তির ছবিতে আসন্ন অসুস্থতা এবং মৃত্যুর বৈশিষ্ট্যগুলি দেখেছিলেন, অজ্ঞানভাবে সেগুলিকে ছবিতে প্রদর্শন করা, ঠিক সেই বিখ্যাত ব্যক্তিদের বেছে নেওয়া যাদের উপর ইতিমধ্যেই "মৃত্যুর সীলমোহর" স্থাপন করা হয়েছিল। যদি মুসর্গস্কির ক্ষেত্রে, একজন দীর্ঘস্থায়ী মদ্যপ, এই ব্যাখ্যাটি একরকম বোধগম্য হয়, তবে কীভাবে স্টোলিপিনের সহিংস মৃত্যুর ব্যাখ্যা করবেন? বিশাল ক্যানভাস "রাষ্ট্র ডুমার অধিবেশন" অনেক বিশিষ্ট ব্যক্তি এবং রাজনীতিবিদদের চিত্রিত করে; তাদের প্রায় সবাই গ্রুপ প্রতিকৃতি আঁকার পরেই মারা যায়।

"The Cossacks are Writing a Letter to the Turkish Sultan" চিত্রকর্মটি জনসাধারণের দেখার জন্য প্রদর্শন করা হয়েছিল। বিভিন্ন কারণে, তিনি যাদের ছবিতে বন্দী করেছিলেন তাদের প্রায় সব বন্ধুই মারা যেতে শুরু করে। আতঙ্কিত, শিল্পী তার নিজের ছেলের ইমেজ এঁকেছিলেন। এই ধরনের দুর্ভাগ্য মডেল মডেলদের সাথে ছিল মোডেলিয়ানি, আলেকজান্ডার শিলভ, ইলিয়া গ্লাজুনভ এবং অন্যান্য।

এখানে কিছু উদাহরণ দেওয়া হল কিভাবে প্রতিকৃতিগুলি দাতব্যভাবে তাদের উপর চিত্রিত মানুষের ভাগ্যকে প্রভাবিত করে৷

একজন দরিদ্র বেকার মার্গারিটা লুতির মেয়ে, ডাকনাম ফোরনারিনা (বেকার হিসাবে অনুবাদ করা হয়েছে), বিখ্যাত "সিস্টিন ম্যাডোনা" এবং কিছু অন্যান্য ক্যানভাসের জন্য ইতালীয় চিত্রশিল্পী রাফায়েলো সান্তির জন্য পোজ দিয়েছেন। এর পরে, তার ভাগ্য অপ্রত্যাশিতভাবে সফল হয়েছিল - তিনি একজন ধনী সম্ভ্রান্ত ব্যক্তিকে বিয়ে করেছিলেন এবং দীর্ঘ এবং সুখী জীবনযাপন করেছিলেন।

রুবেন্সের দুর্দান্ত ম্যাডোনাসের মডেল ছিলেন তার স্ত্রী এলেনা ফোরম্যান। তিনি সর্বদা তার প্রতিকৃতি আঁকেন এবং অনেক পৌরাণিক বিষয়ের নায়িকা হিসাবে তিনি আরও বেশি সুন্দর হয়ে ওঠেন, অনেক সুস্থ সন্তানের জন্ম দিয়েছিলেন এবং তার স্বামীকে অনেক বেশি বাঁচিয়েছিলেন।

সালভাদর ডালির স্ত্রী এলেনা ডাইকোনোভা, শিল্পীদের জন্য পোজ দিচ্ছেন, যক্ষ্মা থেকে সেরে উঠেছেন। তিনি বিখ্যাত "গালা" এর মডেল ছিলেন। ডালি তাকে প্রায় প্রতিদিনই আঁকেন - তরুণ, ধূসর চুল এবং বলি ছাড়াই সুন্দর। তিনি 88 বছর বয়সে মারা যান।

এছাড়াও অনেক অলৌকিক চিত্রকর্ম রয়েছে। অনেক লোক পেইন্টিংগুলির খারাপ এবং ভাল প্রভাব উভয়ের প্রক্রিয়াতে আগ্রহী।

এখানে বিশেষজ্ঞদের মতামত আছে. এন. সিনেলনিকোভা, শিল্প সমালোচনার প্রার্থী: "যারা শিল্পের সাথে ঘনিষ্ঠভাবে জড়িত তারা ভাল করে জানেন: একজন শিল্পীর সাথে সৃজনশীল যোগাযোগ যিনি পোজ দিয়েছেন তার জন্য একটি চিহ্ন না রেখে পাস করে না। কেন? একজন প্রকৃত শিল্পী, একটি ছবি তৈরি করে, তার আত্মা এটির মধ্যে, এটি মহান শক্তির সাথে পরিপূর্ণ করে৷ শিল্পী অগত্যা কিছু দ্বারা খাওয়ানো হয় - চকোলেট থেকে মহাজাগতিক শক্তি, যারা কিছু করতে পারে৷ "শক্তির উত্সের সাথে সংযোগ" এর স্তর স্পষ্টতই চারপাশের মানুষের উপর সৃষ্টিকর্তার প্রভাব নির্ধারণ করে শিল্পীদের বৃত্তে একে বলা হয় আবেগীয় প্রভাব, শক্তি। শিল্পীদের রসিকতা: "আমি আজ লিখতে পারি না, কোন অনুপ্রেরণা নেই। এটা আসবে বলে প্রতিশ্রুতি দিয়েছিল, কিন্তু কবে বলে নি। "এটা একটা কৌতুক, কিন্তু প্রতিটি কৌতুকের মধ্যেই কিছু সত্য আছে। কেউ ভাববে এটা অলসতা বা অব্যবস্থাপনা। আসলে, এই ধরনের অবস্থা মানেই শিল্পীর ঠিক কী আছে। কাজ শুরু বা চালিয়ে যাওয়ার জন্য পর্যাপ্ত শক্তি নেই।

কিছু শিল্পী অসাধারণ শক্তি দেয় - তারা এটি পেইন্টিং, সেইসাথে মডেল, পরিবার এবং প্রিয়জনের উপর ফেলে দেয়। এটি ছিল, উদাহরণস্বরূপ, রুবেনস, যার সাথে সমস্ত মহিলা বিকাশ লাভ করেছিল। এবং স্পঞ্জের মতো শিল্পীরা আছেন - তারা ছবিতে তাকে দেওয়ার জন্য অন্যদের থেকে শক্তি চুষেন, তাই মডেল এবং পরিবারের সদস্যরা আমাদের চোখের সামনে শুকিয়ে যায়, যেমনটি ছিল, উদাহরণস্বরূপ, পিকাসোর সাথে।

এটি এমন কারিগরদের সাথে ঘটে না যারা জনাকীর্ণ স্কোয়ারে ইচ্ছুক লোকদের আঁকেন - তারা তাদের আত্মাকে ছবিতে রাখেন না। একটি প্রতিকৃতি যা সত্যিই অভ্যন্তরীণ শক্তি রয়েছে অন্যদের থেকে আলাদা - আপনি তার চোখের দিকে তাকান এবং অনুভব করেন: আরেকটি মুহূর্ত, এবং আপনি নিজেকে ছবির পিছনে লুকিং গ্লাসে খুঁজে পাবেন … ।

বিভিন্ন দেশের বিজ্ঞানীরা ভাগ্যবান পেইন্টিংগুলির রহস্য নিয়ে কাজ করছেন৷ উদ্বেগের চিত্রগুলি বিশেষজ্ঞদের দ্বারা যত্ন সহকারে অধ্যয়ন করা হয়৷রসায়নবিদরা পেইন্ট এবং ক্যানভাস অধ্যয়ন করেন, পদার্থবিদরা - একটি ছবিতে সূর্যালোকের প্রভাব, মনোবিজ্ঞানীরা - রঙ, আকৃতি, জ্যামিতি, প্লট। তারা অতিপ্রাকৃত কিছু প্রকাশ করে না। বেশ কয়েক বছর আগে, হারমিটেজ একটি অভূতপূর্ব পদক্ষেপ নিয়েছিল - তারা খ্রিস্টের চিত্রিত একটি প্রাচীন আইকন প্রদর্শনী থেকে সরিয়ে দিয়েছে। কর্মচারীরা অভিযোগ করেছেন যে দীর্ঘ সময় ধরে আইকনের কাছাকাছি থাকার কারণে তারা অসুস্থ বোধ করে। এই কক্ষের বেশ কয়েকজন তত্ত্বাবধায়ক হঠাৎ মারা যান। আমন্ত্রিত বিশেষজ্ঞ একটি পরীক্ষা চালিয়ে দেখেছেন যে আইকনটি নিজের চারপাশে শক্তি ছড়িয়ে দেয় যা মানুষের মস্তিষ্ককে উচ্চ ফ্রিকোয়েন্সিতে কম্পিত করে। এবং সবাই এটা সহ্য করতে পারে না। অন্যান্য গবেষকরা বিভিন্ন সময়ে অনুরূপ সিদ্ধান্তে এসেছিলেন: মিউনিখের নতুন এবং পুরানো পিনাকোথেকে, লুভরে এবং অন্যান্য গ্যালারিতে।

থার্মোগ্রাফির সাহায্যে, এটি রেকর্ড করা হয়েছিল: সৃজনশীল আনন্দের অবস্থায়, শিল্পীর মস্তিষ্কে প্রচুর পরিমাণে শক্তি প্রবেশ করে - সে চেতনার পরিবর্তিত অবস্থা বিকাশ করে। এই সময়ে ইলেক্ট্রোএনসেফালোগ্রামে, বিশেষ ধীর তরঙ্গ পরিলক্ষিত হয়, অবচেতনের সক্রিয় কাজের বৈশিষ্ট্য, যা একজন সাধারণ ব্যক্তির মধ্যে ঘটে না। এই অবস্থায়ই শিল্পী অলৌকিক কাজ করতে সক্ষম হয়”।

অনেক ক্ষেত্রে দেখা গেছে যে শিল্পীর শক্তি বেড়ে গেলে, সিটারের মস্তিষ্কের বায়োপোটেনশিয়াল তীব্রভাবে হ্রাস পায়! শিল্পী তার মডেলকে "বার্ন" করে, এর শক্তি খাওয়ান। মডেলটি শিল্পীর সৃজনশীল শক্তি দ্বারা প্রভাবিত হয় এবং বেশিরভাগ ক্ষেত্রেই এটি সেই ব্যক্তির জন্য বিপজ্জনক যা ভঙ্গি করে। তদতিরিক্ত, একটি দুঃখজনক সত্য প্রকাশিত হয়েছিল: যখন তার কাছাকাছি নয় এমন একজন ব্যক্তি যখন একজন শিল্পীর জন্য পোজ দেন, তখন তিনি তার নিজের সন্তান বা স্ত্রীকে আঁকার চেয়ে কম শক্তি নেন।

একই সময়ে, কিছু কর্মশালায়, পোজ করার সময় মডেলগুলিতে মস্তিষ্কের বায়োপোটেনশিয়াল বৃদ্ধি পায়। স্পষ্টতই, এই ক্ষেত্রে, শিল্পীরা, বিপরীতভাবে, তাদের চারপাশের লোকদের শক্তি দেয়।

পেশাদার মডেল, যারা প্রতিদিন কয়েক ডজন শিল্পীর জন্য পোজ দেয়, সাধারণত তাদের কাজ থেকে ভোগেন না - তারা জানেন কীভাবে "শিল্পীকে আত্মার মধ্যে যেতে দেওয়া যায় না।"

এটি ইতিহাস থেকে জানা যায় যে অলৌকিক ছবিগুলি, উচ্চ শক্তির অধিকারী, অসুস্থদের নিরাময় করে। আগে কিভাবে আইকন আঁকা হয়েছিল? কাজ শুরু করার আগে, লোকেরা প্রার্থনা এবং একটি সুখী অবস্থায় উপবাস করেছিল। এবং শুধুমাত্র তারপর তারা আইকন কাজ শুরু. শুধুমাত্র এই ধরনের কাজ সঠিক শক্তি, এবং কখনও কখনও নিরাময় বৈশিষ্ট্য ছিল। A. Rublyov এর আইকনগুলির বিশেষত ভাল "শব্দ"। ক্যানভাসের শক্তিশালী ইতিবাচক শক্তি এমন ছাপ তৈরি করে যে পুরো চিত্রটি একরকম অভ্যন্তরীণ আলোতে পূর্ণ।

আজ, এই শর্তগুলি সর্বদা পরিলক্ষিত হয় না: আইকনগুলি মূলত কৃত্রিম উত্সের, বা সেগুলি "লেখার সঠিকতা" পর্যবেক্ষণ না করেই সাধারণ শিল্পীদের দ্বারা আঁকা হয়। অতএব, এই আইকনগুলি "খালি" এবং কিছু ধ্বংসাত্মক, প্লট নির্বিশেষে, তা যতই আনন্দদায়ক মনে হোক না কেন। আইকন পেইন্টার যখন কাজ শুরু করেন তখন তিনি কী মেজাজে থাকেন তা খুবই গুরুত্বপূর্ণ।

তবে বিজ্ঞানী নিকোলাই ভিক্টোরোভিচ লেভাশভ এই সম্পর্কে কী বলেছিলেন:

আইকনগুলির গন্ধরস স্ট্রিমিং একটি বাস্তব প্রক্রিয়া, তবে কোনওভাবেই ধর্মের সাথে যুক্ত নয়৷

এটা ঠিক যে ধর্ম কিছু শারীরিক প্রক্রিয়া ব্যবহারে খুব দক্ষ।

যদি একজন শিল্পী একটি নির্দিষ্ট চিত্র আঁকেন "তার পুরো আত্মাকে" একটি ছবি লেখার জন্য, তাহলে একটি তরল স্ফটিক আকারে আঁকা সেই ব্যক্তির শক্তি শোষণ করে

পেইন্টিং এর মধ্যে "তার আত্মা রাখে"। চিত্রটি জীবিত, বা চিত্রটি মৃত।

এছাড়াও, যখন লোকেরা প্রার্থনা করা শুরু করে, এবং প্রার্থনা, এর সারমর্মে, মনোযোগের সাহায্যে পরিচালিত একটি সম্ভাবনা, তখন তারা কেবল তাদের শক্তি প্রেরণ করে এবং যদি তারা উদ্দেশ্যমূলকভাবে এই চিত্রটিকে পরিপূর্ণ করে, তবে এই আইকনটি প্রার্থনাকারীদের গুণগত সম্ভাবনাকে সঞ্চয় করে এবং একটি নির্দিষ্ট মুহুর্তে যখন সম্ভাব্যতা সমালোচনামূলক হয়ে ওঠে, নির্দিষ্ট পদার্থের সংশ্লেষণের জন্য পরিস্থিতি তৈরি হয় এবং আইকনটি একটি পদার্থকে সংশ্লেষণ করতে শুরু করে, তথাকথিত গন্ধরস প্রবাহ।

আইকনের সাথে এটির কোনও সম্পর্ক নেই এবং এটি এই কারণে যে অনেক লোক তাদের শক্তিকে এই বস্তুর দিকে পরিচালিত করে এবং যেহেতু তেল রঙ, যার সাহায্যে আইকনগুলি মূলত আঁকা হয়, তাদের রচনায় একটি তরল স্ফটিক কাঠামো থাকে। এবং কাঠেরও একটি জৈবিক কাঠামো রয়েছে, তারপরে এটির সাহায্যে, সম্ভাব্য সঞ্চয় করার প্রক্রিয়াটি ঘটে।

অর্থাৎ, এই সমস্ত তরল জমা এবং সংশ্লেষণের জন্য একটি জটিল অবস্থা তৈরি করে যা প্রদর্শিত হতে শুরু করে। এবং সমস্ত ধরণের পাদ্রী কেবল তাদের নিজস্ব উদ্দেশ্যে এটি খুব কার্যকরভাবে ব্যবহার করে।

একটি আইকন শুধুমাত্র একটি নির্দিষ্ট ধরনের পেইন্টিং।

অতএব, সবকিছু আইকন বা পেইন্টিংয়ের চিত্রের উপর নির্ভর করে না, তবে যে ব্যক্তি কিছু এঁকেছেন তার উপর, যেহেতু প্রভাবটি আইকন বা চিত্রকর্মে চিত্রিত চিত্র থেকে আসে না, তবে শিল্পীর নিজের অন্তর্নিহিত সম্ভাবনা থেকে আসে। সচেতনভাবে বা না, কিন্তু শিল্পী আপনার শক্তি এই ছবিতে রাখে।

এবং যদি শিল্পীর নেতিবাচক শক্তি থাকে, তবে এই জাতীয় আইকন বা পেইন্টিংগুলি ধ্বংস এবং ধ্বংস করতে পারে।

সুতরাং এখানে কোন ঐশ্বরিক প্রকাশ নেই, আপনাকে কেবল শারীরিক এবং প্রাকৃতিক প্রক্রিয়াগুলি বুঝতে হবে।"

এখানে নিকোলাস রোরিচ শিল্পের মহান মাস্টারদের কাজ সম্পর্কে লিখেছেন:

"এই মহান কাজগুলি হল অসাধারণ শক্তির ভান্ডার যা লক্ষ লক্ষ দর্শককে সক্রিয় এবং রূপান্তরিত করতে পারে, তাদের কাছে বিকিরণ করা সৌন্দর্যের বার্তার মাধ্যমে অগণিত প্রজন্মকে প্রভাবিত করে৷ এটি শিল্পের অসাধারণ শক্তি, একটি লুকানো শক্তি যা সর্বদা উপস্থিত এবং একটি মহান কাজে সক্রিয় থাকে"

লিওনার্দো ওলাজাবাল (বিলবাও, স্পেন) এর গবেষণার ফলাফলগুলি আকর্ষণীয়, যা তার থেরাপিউটিক পদ্ধতির ভিত্তি তৈরি করেছিল, যার সম্পর্কে তিনি বৈজ্ঞানিক সম্মেলনে একাধিকবার রিপোর্ট করেছিলেন। তিনি এন.কে.-এর চিত্রকর্মে মাইক্রোভাইব্রেশনের পদার্থবিদ্যার অধ্যয়নকে তার জীবনের প্রধান ব্যবসা বলে মনে করেন। রোরিচ এবং তার ছেলে এস.এন. রোরিচ। লিওনার্দো ওলাজাবাল পেইন্টিংয়ের বিভিন্ন কাজ ব্যবহার করেছেন, প্রাথমিকভাবে পাহাড়ের ল্যান্ডস্কেপ। নিকোলাস রোরিচের পাহাড়ের ল্যান্ডস্কেপ সম্পর্কে অনেক কিছু লেখা হয়েছে। কিন্তু ওলাজাবালের জন্য, রোয়েরিচের চিত্রকর্ম প্রাকৃতিক বিজ্ঞান গবেষণার বিষয় হয়ে ওঠে। বহু বছরের অভিজ্ঞতার উপর ভিত্তি করে, তিনি পেইন্টিংগুলির চিন্তাভাবনার সাথে যুক্ত একটি নির্দিষ্ট নিরাময় প্রভাব ঠিক করেন। তিনি লিখেছেন: “আসুন, উদাহরণস্বরূপ, নিকোলাস এবং স্ব্যাটোস্লাভ রোয়েরিচের চিত্রগুলি নেওয়া যাক। আমরা পাহাড় এবং পাহাড়ের সাথে সূর্যাস্ত এবং সূর্যোদয়ের ছবি তুলতে পারি। আসুন একটি বিশেষ পরীক্ষা পরিচালনা করি এবং দেখি যে এই চিত্রগুলি সর্বোচ্চ কম্পন নির্গত করে।" বেশ কয়েক বছর ধরে প্রাপ্ত ফলাফলের মূল্যায়ন করে, বিজ্ঞানী উপসংহারে এসেছেন: “নিকোলাস রোরিচের পেইন্টিংয়ের একটি থেরাপিউটিক থেরাপিউটিক প্রভাব রয়েছে, এমনকি যখন আমরা কেবল তার চিত্রগুলি দেখি। এই নিরাময় প্রভাব অবশ্যই আছে, যদিও পর্যবেক্ষকের জন্য এটি কিছু অকল্পনীয়, শব্দের মাধ্যমে বর্ণনা করা যায় না।"

ব্যক্তিগত অনুভূতির উপর ভিত্তি করে আপনার নিজের থেকে ছবির শক্তির সম্ভাব্যতা নির্ধারণ করা সম্ভব। আপনার পছন্দের ছবিতে আরও কিছুক্ষণ অপেক্ষা করুন, রঙ, প্লটটি মনোযোগ সহকারে দেখুন, এর শক্তি অনুভব করার চেষ্টা করুন এবং যদি ছবিটি অবর্ণনীয় মনোরম সংবেদন জাগিয়ে তোলে, তবে শক্তির সম্ভাবনার একটি কাকতালীয় ঘটনা রয়েছে এবং এই জাতীয় ছবি ঘর, স্পষ্টভাবে একটি নিরাময় প্রভাব দিতে হবে.