ইউএসএসআর-এর অবাস্তব সিনেমা: কম্পিউটার ছাড়া প্রাকৃতিক মডেল এবং ল্যান্ডস্কেপ

2024 লেখক: Seth Attwood | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2024-01-16 18:38

সম্ভবত, অনেকেই অবাক হবেন যে কিছু সোভিয়েত ছবিতে বিশেষ প্রভাবগুলি সেই সময়ের অনেক বিদেশী চলচ্চিত্রের চেয়ে খারাপ ছিল না। উদাহরণ স্বরূপ, পাভেল ক্লুশান্তসেভ পরিচালিত বিজ্ঞান কল্পকাহিনী ফিল্ম "দ্য রোড টু দ্য স্টারস" এবং "প্ল্যানেট অফ স্টর্মস" নিন: মহাকাশে কতটা মসৃণ এবং বিশ্বাসযোগ্য গতিশীল বস্তুগুলি তাদের মধ্যে চলাচল করে। ঠিক দশ বছর পরে 1968 সালে কিংবদন্তি ফিল্ম "এ স্পেস ওডিসি অফ 2001"-এ স্ট্যানলি কুব্রিক অনুরূপ কিছু উপলব্ধি করেছিলেন।

স্পেসশিপগুলিকে প্রাকৃতিক উপায়ে দেখানোর জন্য, ডিজাইনার এবং ডেকোরেটররা বিশেষ মডেল তৈরি করে, প্রতিটি বিশদে কাজ করে। তারপর অপারেটর ক্যামেরাটি সরিয়ে নেয়, যাতে ধারণা তৈরি হয় যে জাহাজটি মহাকাশে ভাসছে। কখনও কখনও মডেলগুলি একটি পাতলা লাইনে ঝুলানো হত এবং তারার আকাশের পটভূমিতে হাত দিয়ে ঘোরানো হত। এটা হাস্যকর শোনাচ্ছে, কিন্তু আসলে এটি একটি খুব বাস্তবসম্মত ছবি হতে পরিণত.

ল্যান্ডস্কেপের পটভূমিতে বস্তুগুলিকে পুনরায় তৈরি করার জন্য, একজন পেশাদার শিল্পী পা দিয়েছিলেন। উদাহরণস্বরূপ, একটি পাহাড়ের চূড়ায় দাঁড়িয়ে থাকা একটি দুর্গের জন্য, তারা একটি বাস্তব পর্বত নিয়েছিল, এর সামনে কাচ রেখেছিল এবং এটির উপর একটি মধ্যযুগীয় বিল্ডিং এঁকেছিল, এটি ল্যান্ডস্কেপের রূপরেখার সাথে একত্রিত করেছিল। তারপরে অপারেটর ক্যামেরাটি এনেছিল যাতে এটি শিল্পীর চোখ দিয়ে কাচের দিকে "দেখায়" এবং সেখান থেকে তিনি ইতিমধ্যেই টেক চিত্রগ্রহণ করছেন।

এবং যদি আপনি বিশ্বাসযোগ্যভাবে পালতোলা জাহাজের একটি সম্পূর্ণ ফ্লোটিলাকে গুলি করতে চান যেভাবে পিটার আমি দেখেছি? এর জন্য, অনেকগুলি ছোট কিন্তু খুব বাস্তবসম্মত মডেলের জাহাজ তৈরি করা হয়েছিল এবং জলে চালু করা হয়েছিল। অপারেটর, দৃষ্টিভঙ্গির নীতি ব্যবহার করে, একটি বাস্তব অলৌকিক ঘটনা ঘটিয়েছে এবং প্রস্থান করার সময় সোভিয়েত দর্শক কখনই অনুমান করতে পারেনি যে পালতোলা জাহাজগুলি আসলে জাল ছিল। বিমান এবং সামরিক সরঞ্জাম সহ চলচ্চিত্রগুলি একই নীতিতে শ্যুট করা হয়েছিল।

1970 এর দশকের সময়কালটি তারকোভস্কির সোলারিসের মতো তার অত্যন্ত বাস্তবসম্মত সমুদ্র গ্রহের সাথে সোভিয়েত সিনেমার এবং মস্কো-ক্যাসিওপিয়া রিচার্ড ভিক্টোরভের মহাকাশচারীদের শূন্য মাধ্যাকর্ষণ অবস্থায় থাকার অতুলনীয় দৃশ্য সহ সোভিয়েত সিনেমার এই জাতীয় মাস্টারপিস প্রকাশের দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল। এই চলচ্চিত্রগুলিতে গ্রাফিক্সের প্রশংসনীয়তার গোপন রহস্যটি হাস্যকরভাবে সহজ - নিখুঁতভাবে মিলে যাওয়া লোকেশন, যত্ন সহকারে তৈরি দৃশ্যাবলী, দক্ষ ক্যামেরার কাজ এবং অবশ্যই পরিচালকের প্রতিভা।

উদাহরণস্বরূপ, "মস্কো - ক্যাসিওপিয়া" ছবিতে ওজনহীনতার প্রভাব বোঝাতে, ইয়াল্টা ফিল্ম স্টুডিও স্ক্র্যাচ থেকে একটি মহাকাশযানের 360-ডিগ্রী সজ্জা তৈরি করেছে। Novate.ru অনুসারে, ক্যামেরাটি প্ল্যাটফর্মে কঠোরভাবে স্থির করা হয়েছিল এবং করিডোরের সাথে ঘোরানো হয়েছিল। নভোচারীদের একটি পাতলা দড়িতে ঝুলিয়ে রাখা হয়েছিল যাতে ধারণা তৈরি হয় যে তারা মহাকাশে ঘোরাফেরা করছে।

কিন্তু 1980-এর দশক থেকে, লুকাসের স্টার ওয়ারগুলির অনুসরণে সোভিয়েত বিশেষ প্রভাবগুলি উল্লেখযোগ্যভাবে ধীর হয়ে গেছে। ইউএসএসআর-এর সম্মিলিত শ্যুটিং স্কুলটি একটি বড় পদক্ষেপ পিছিয়ে নিয়েছে তা নিশ্চিত করার জন্য "ওরিয়ন্স লুপ" ফিল্মটি দেখার জন্য যথেষ্ট, এবং এমনকি রিচার্ড ভিক্টোরভের কাল্ট ছবি "তারকাদের কষ্টের মাধ্যমে" দিনটি বাঁচাতে পারেনি।

সোভিয়েত ইউনিয়নের পতনের কাছাকাছি, প্রথম ডিজিটাল বিশেষ প্রভাবগুলি আমাদের সিনেমাটোগ্রাফিতে ব্যবহার করা শুরু হয়েছিল, তবে ততক্ষণে প্রযুক্তিগত দিক থেকে পশ্চিমা প্রযুক্তি অনেক এগিয়েছিল। "টার্মিনেটর", "ব্যাক টু দ্য ফিউচার" - এই এবং অন্যান্য কিংবদন্তি চলচ্চিত্রগুলি সোভিয়েত পরিচালকদের জন্য কোন সুযোগ ছেড়ে দেয়নি। অন্যদিকে, ইউএসএসআর-এ, তারা বিনোদনের দিকে মনোনিবেশ করার চেষ্টা করেনি - আমাদের চলচ্চিত্রগুলি সম্পূর্ণ ভিন্ন কিছুর জন্য শত শত দর্শকের প্রেমে পড়েছিল।

পরিবেশগত রূপান্তর, বা মহানগরের চেহারা

"জার্নি টু দ্য মুন" (1902) জে.মেলিসা শুধুমাত্র প্রথম বৈজ্ঞানিক কল্পকাহিনী চলচ্চিত্রগুলির মধ্যে একটি নয়, বিশেষ প্রভাব সহ প্রথম চলচ্চিত্রগুলির মধ্যে একটি।

বাস্তবতার রূপান্তরের প্রথম ফিল্ম এক্সপেরিমেন্টগুলি তখনও তাদের পূর্বপুরুষদের বোঝা থেকে মুক্ত হয়নি - থিয়েটার এবং সার্কাস। এটি কোন কাকতালীয় নয় যে প্রাক্তন সার্কাস পারফর্মার জর্জেস মেলিস বিজ্ঞান কথাসাহিত্যের প্রতিষ্ঠাতা হয়েছিলেন। তিনি জটিল মুভিং সেট এবং মেকানিজম ব্যবহার করেন (প্রাক্তন গ্রিনহাউসের একটি বিশাল ভবনে প্যারিসের কাছে তার স্টুডিওতে লাগানো)। চন্দ্রের ল্যান্ডস্কেপ এবং পুনরুজ্জীবিত নক্ষত্রপুঞ্জ, সমুদ্রের গভীরতা এবং মেরু আইসবার্গ - এই বিশাল ব্যাকড্রপগুলি প্রচলিত থিয়েটারগতভাবে ছিল, যা অবশ্য "সিনেমা এক্সট্রাভাগানজা" এর ইচ্ছাকৃতভাবে বোহেমিয়ান শৈলীকে ধ্বংস করেনি।

একই ইচ্ছাকৃত নাট্যতা ছিল "সোভিয়েত" মঙ্গল গ্রহের বৈশিষ্ট্য ("Aelita", 1924), মেয়ারহোল্ড এবং তাইরভের প্রযোজনার শৈলীতে। কিন্তু এখানে, অ্যাভান্ট-গার্ডের শিল্পী আইজ্যাক রাবিনোভিচ এবং আলেকজান্দ্রা এক্সটার ইতিমধ্যেই মডেল সজ্জার সম্পূর্ণ ব্যবহার করছেন। এবং পরবর্তীকালে, সমস্ত একই চন্দ্রের ল্যান্ডস্কেপ (জার্মান "উম্যান অন দ্য মুন", সোভিয়েত "স্পেস ফ্লাইট") বা ভবিষ্যতের বিশাল শহরগুলি (ফ্রিটজ ল্যাংয়ের "মেট্রোপলিস", এইচ. ওয়েলসের "দ্য ইমেজ অফ দ্য কমিং") শুরু হয়েছিল। একটি ছোট স্কেলে নির্মিত হবে.

এবং যখন অভিনেতা এবং মডেলগুলিকে এক ফ্রেমে একত্রিত করার প্রয়োজন হয়েছিল, তখন তারা সম্পূর্ণরূপে সিনেমাটিক পদ্ধতিগুলি ব্যবহার করতে শুরু করেছিল: "দৃষ্টিকোণ প্রান্তিককরণ", "আরআইআর-প্রজেকশন", "ওয়ান্ডারিং মাস্ক"।

বিখ্যাত "মেট্রোপলিস" ("মেট্রোপলিস", 1927), যা ফ্রিটজ ল্যাংকে বিশ্বব্যাপী খ্যাতি এনে দেয়।

দৃষ্টিভঙ্গি সারিবদ্ধকরণ: বিন্দু থেকে পর্যাপ্ত দূরত্বে দুটি বা ততোধিক বস্তুর শুটিং করা যেখানে বস্তুগুলি পাশাপাশি দাঁড়িয়ে আছে - এটি বস্তুর আকারের চাক্ষুষ ধারণাকে বিকৃত করে। বিলবো'স ("দ্য ফেলোশিপ অফ দ্য রিং") এ গ্যান্ডালফ - একটি দৃষ্টিকোণ সংমিশ্রণ সহ একটি পুরোপুরি কার্যকর করা পুরানো কৌশল৷ RIR-প্রক্ষেপণ: পর্দার পটভূমির বিপরীতে শ্যুটিং অবজেক্ট, যার উপর প্যানোরামিক প্ল্যানগুলি প্রদর্শিত হয়। সমস্ত আধুনিক টেপে ব্যবহৃত "নীল ঘর" (বা "সবুজ প্রাচীর") পদ্ধতি ডিজিটাল যুগে RIR অভিক্ষেপের বিবর্তনের ফলাফল। ওয়ান্ডারিং মাস্ক: ফোরগ্রাউন্ড অবজেক্টগুলিকে আলাদাভাবে ক্যাপচার করা ব্যাকগ্রাউন্ডের সাথে ফ্রেম থেকে "কাট আউট" মিশ্রিত করে। এই পদ্ধতিটি প্রায়শই পুরানো চলচ্চিত্রগুলিতে গাড়ির ধাওয়া (গাড়ির চরিত্রগুলির একটি দৃশ্য সহ) চিত্রিত করতে ব্যবহৃত হত। এন্ডোর বনের মধ্য দিয়ে বিখ্যাত ইম্পেরিয়াল স্পিডার রেসে (স্টার ওয়ারস: রিটার্ন অফ দ্য জেডি), একটি ঘুরে বেড়ানো মুখোশের চিহ্ন দৃশ্যমান।

বরিস কার্লভ ফ্রাঙ্কেনস্টাইনের মনস্টার চরিত্রে (“ফ্রাঙ্কেনস্টাইন”, 1931)।

চমত্কার দৃশ্যাবলীর মাস্টাররা কখনও কখনও অন্যদের চেয়ে বেশি প্রতিভাবান ছিলেন - সর্বোপরি, তারা বিজ্ঞান কথাসাহিত্যকে গুরুত্ব সহকারে নিয়েছিল, উদাহরণস্বরূপ, প্রশাসক যারা এই ধারার পক্ষে ছিলেন না।

মহাকাশে যুদ্ধ-পরবর্তী বুম সিনেমাটিক সৌরজগতের একটি সমগ্র বিশ্বকে তৈরি করেছে। আমেরিকান জর্জ পাল এবং রাশিয়ান পাভেল ক্লুশান্তসেভ, ডকুমেন্টারি নির্ভুলতার সাথে (এবং একে অপরের সাথে সাদৃশ্য), রূপালী রকেটের ক্যারাভান তৈরি করেছেন যেগুলি অল-মেটাল স্পেসসুটে মহাকাশচারীকে টরয়েডাল অরবিটাল স্টেশনে পরিবহন করে। এমনকি এটি কৌতূহলের কাছে এসেছিল যে শিল্পীর উদ্ভাবিত রকেটগুলিকে গুলি করতে নিষেধ করা হয়েছিল, যাতে সামরিক গোপনীয়তা (!) প্রকাশ না করা যায় (যাইহোক, একই সমস্যা আগে দেখা দিয়েছিল - "চাঁদে মহিলা" এর গোয়েবলস সেন্সরশিপের সাথে).

"উম্যান অন দ্য মুন" ("ফ্রাউ ইম মন্ড", 1928) চিত্রকলায় সেন্সররা গোপন প্রকল্প "ভি-2" দেখেছিল।

কিন্তু আজ কার মনে আছে "ডিরেকশন - দ্য মুন", "দ্য রোড টু দ্য স্টারস", "কনকোয়েস্ট অফ স্পেস", "টুওয়ার্ডস এ ড্রিম" (এই তুচ্ছ নামগুলির মধ্যে কোনটি ইউএসএসআর-এ উদ্ভাবিত হয়েছিল তা অনুমান করার চেষ্টা করুন, এবং কোনটি -) মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে!) … আমেরিকান মডেলগুলি যাদুঘরে রাখা হয়, এবং আমাদের - শিল্পী জুলিয়াস শভেটসের মৃত্যুর পরে - লিখে ফেলা হয় এবং ধ্বংস করা হয়।

কিন্তু তখনই অনেক বুদ্ধিমান কৌশল তৈরি করা হয়েছিল, যা পরে ক্লাসিকগুলিতে ব্যবহার করা হয়েছিল: স্ট্যানলি কুব্রিকের "এ স্পেস ওডিসি" এবং রিচার্ড ভিক্টোরভের "ইয়ুথস ইন দ্য ইউনিভার্স"। উদাহরণস্বরূপ, স্টেশনের ঘূর্ণায়মান সজ্জা, দেয়াল এবং ছাদে চৌম্বকীয় বুটগুলিতে হাঁটার অনুকরণ।

চলচ্চিত্র নির্মাতাদের বর্জ্য পদার্থের প্রশংসা করতে এবং সমস্ত ধরণের "ডিজনিল্যান্ড" তৈরি করতে এক-চতুর্থাংশ সময় লেগেছিল যেখানে সিনেমা সেটটি তার আসল - থিয়েটার বুথ - ফাংশনে ফিরে এসেছে।

বিশাল ব্যাকড্রপগুলি তাদের সময় অতিবাহিত করেছে, এবং সমস্ত ধরণের অপটিক্যাল কৌশল উপস্থিত হয়েছে, যার ফলে ফ্ল্যাটটি বিশাল এবং ছোটটি - বিশাল। অন্যথায়, "স্টার ওয়ারস" এর মতো চশমা থাকবে না। জর্জ লুকাসের পূর্ণাঙ্গ সহ-লেখক ছিলেন স্পেশাল এফেক্টের মাস্টার জন ডিকস্ট্রা, যিনি বাসযোগ্য স্থানের এমন একটি বিশ্বাসযোগ্য বিশ্ব তৈরি করেছিলেন যা পরবর্তীকালে মহাকাশ মহাকাব্যগুলির একটিও তাঁর অংশগ্রহণ ছাড়া করতে পারেনি - "ব্যাটলস্টার গ্যালাকটিকা", "স্টার ট্রেক", "জীবনীশক্তি", "মঙ্গল গ্রহ থেকে আক্রমণকারী"…

এবং কম্পিউটার গ্রাফিক্সের ব্যবহার সাধারণত বিভ্রম এবং বস্তুনিষ্ঠ বাস্তবতার মানদণ্ডকে বিভ্রান্ত করে …

অবজেক্ট ট্রান্সফরমেশন, বা অবিশ্বাস্য কং

"কিং কং" ("কিং কং", 1933) - দৈত্য দানব সম্পর্কে প্রথম চলচ্চিত্রগুলির মধ্যে একটি।

সমস্ত একই মেলিস প্রথম ফিল্ম দানব তৈরি করেছিল - একটি দৈত্য ("মেরু জয় করতে") পূর্ণ আকারে, যা যান্ত্রিক হাত দিয়ে মানুষকে ধরেছিল এবং যান্ত্রিক মুখ দিয়ে গিলেছিল। এই বিশাল আকর্ষণ এখনও একটি সম্পূর্ণরূপে ফেয়ারগ্রাউন্ড উত্স ছিল. যাইহোক, এটি মেলিই ছিল যিনি সম্পূর্ণরূপে সিনেমাটিক কৌশল আবিষ্কার করেছিলেন। উদাহরণস্বরূপ, একটি হিমায়িত ফ্রেম যা সেলেনাইটদের ভয়েজ টু দ্য মুনের প্রভাব থেকে বিস্ফোরিত হতে অদৃশ্য হতে দেয়।

এটি ছিল এখান থেকে টাইম-ল্যাপস ফটোগ্রাফির এক ধাপ এবং একটি নতুন ধারা - অ্যানিমেশন। এই পদক্ষেপটি আমাদের স্বদেশী ভ্লাদিস্লাভ স্টারেভিচ "দ্য বিউটিফুল লুকানিডা" ছবিতে নিয়েছিলেন, যিনি পোকামাকড়ের পুতুলগুলির অ্যানিমেটেড (অর্থাৎ "অনিমা" - আত্মা) বিনিয়োগ করেছিলেন, এত দক্ষতার সাথে যে দর্শকরা নিশ্চিত হয়েছিল যে তারা জীবন্ত প্রাণীদের প্রশিক্ষিত ছিল। দৃশ্যত, সিনেমার ইতিহাসে এটিই প্রথম ছিল যখন কথাসাহিত্য সত্য থেকে আলাদা করা যায় না এবং "অসাধারণ বাস্তবতা" জন্ম নেয়।

সত্য, অ্যানিমেশন শীঘ্রই একটি পৃথক রাজ্যে পরিণত হয়েছিল। বড় সিনেমা লাইভ অভিনেতা এবং পুতুলের সমন্বয়ের সম্ভাবনাগুলি ব্যবহার করতে শুরু করে। এবং সেখানে উপস্থিত হয়েছিল, উদাহরণস্বরূপ, প্লাস্টিকিন মিজেট সহ আলেকজান্ডার পুশকোর "নিউ গালিভার"। এবং মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে, উইলিস ও'ব্রায়েন স্পিলবার্গ তার "জুরাসিক পার্ক" তৈরি করার অর্ধ শতাব্দী আগে - প্রথমে দ্য লস্ট ওয়ার্ল্ডের নীরব চলচ্চিত্র রূপান্তরে এবং তারপরে অমর কিং কং (1933) এ। সিনবাদ এবং "এ মিলিয়ন ইয়ারস বিসি" সিরিজে রে হ্যারিহাউসেন তার স্কুলটি চালিয়েছিলেন।

যদিও মেলিসের স্মৃতিবাদ অতীতের জিনিস হয়ে ওঠেনি, তারা টাইটানিক প্রাণী তৈরি করতে থাকে (যখন আর্থিক অনুমতি দেওয়া হয়)। একই Ptushko অ্যানিমেশন প্রত্যাখ্যান করেছিলেন এবং বড় সর্প গোরিনিচকে পছন্দ করেছিলেন, যার প্রতিটি মাথায় একটি শিখা নিক্ষেপকারী ("ইলিয়া মুরোমেটস") সহ একজন সৈনিক ছিল। এবং "দ্য ডেথ অফ এ সেনসেশন" (1932) ছবির জন্য অধ্যাপক বরিস ডুব্রোভস্কি-এশকে ভিতর থেকে (!) একজন লোক দ্বারা নিয়ন্ত্রিত বৈদ্যুতিক মোটরগুলিতে দশটি দুই মিটার রোবট তৈরি করেছিলেন। এটা আগে ছিল না, পরে ছিল না, আমাদের সাথে ছিল না, তাদের সাথেও ছিল না।

প্রতিভা "A Space Odyssey 2001" ("2001: A Space Odyssey", 1968) স্ট্যানলি কুব্রিক প্রথম সমাধানগুলি ব্যবহার করেছিলেন যা বিজ্ঞান কথাসাহিত্যের পাঠ্যপুস্তকে পরিণত হয়েছে। আর এর জন্য তিনি একটি যোগ্য যোগ্য "অস্কার" পেয়েছেন।

আধুনিক "দানব প্রাণীদের" ছায়াপথ এখন আর একা হস্তশিল্পের কারিগর নয়, দানব তৈরির জন্য বিশেষ গবেষণাগারের প্রধান। তাদের মধ্যে সবচেয়ে বিশিষ্ট হলেন ইতালীয় কার্লো রামবাল্ডি, যিনি পৌরাণিক "পেপ্লাম" ("পার্সিয়াস এবং মেডুসা") এবং "স্প্যাগেটি-হররস" ("গাঢ় লাল") দিয়ে শুরু করেছিলেন, ফ্রাঙ্কেনস্টাইন এবং ড্রাকুলা সম্পর্কে চলচ্চিত্রে অ্যান্ডি ওয়ারহোলের সাথে সহযোগিতা করেছিলেন, এবং তারপর স্পিলবার্গ - দ্য এলিয়েন ("ET") এবং তার নিকটতম "আত্মীয়" ("ক্লোজ এনকাউন্টারস অফ দ্য থার্ড কাইন্ড") এর চরিত্রগুলির জন্য পিতা (আক্ষরিক অর্থে "পোপ কার্লো") হয়েছিলেন।

কিন্তু স্পিলবার্গের ডাইনোসর তৈরি করেছিলেন আরেকজন "বিংশ শতাব্দীর যাদুকর" - ফিল টিপেট। তার জন্য, এই বীজ ছিল - এলিয়েনদের সেই বিশাল উপজাতির পরে, যা তিনি "স্টার ওয়ার্স" ট্রিলজির জন্য আবিষ্কার করেছিলেন, দুটি ড্রাগন ("ড্রাগন উইনার" এবং "ড্রাগন হার্ট"), হাওয়ার্ড দ্য ডকলিং এবং আরও অনেক।

আজ, কম্পিউটার অভিনেতারা ইতিমধ্যেই জীবন্তকে পুনরায় খেলতে শুরু করেছে (উদাহরণস্বরূপ, "স্টার ওয়ার্স" এর নতুন পর্বে) এবং প্রায়শই চলচ্চিত্রের শিরোনাম চরিত্রে পরিণত হয় ("দ্য ইনক্রেডিবল হাল্ক"), বস্তু থেকে বিষয় হয়ে উঠতে।

বিষয়ের রূপান্তর, বা ডাক্তার ফ্রেডি ফ্রাঙ্কেনস্টাইন

নতুন চমত্কার চরিত্রগুলিও মূলত পুরানো উপায়ে তৈরি করা হয়েছিল - উদাহরণস্বরূপ, পোশাক।Voyage to the Moon-এ Horned Selenites Foley Bergères-এর অ্যাক্রোব্যাটদের দ্বারা বাজানো হয়েছিল, হাসিখুশিভাবে লাফিয়ে লাফিয়ে ও হাসতে হাসতে। তারপর থেকে, "কউটুরিয়ার" তাদের যতটা পরিশীলিত হয়েছে - শুধু ফিনিক্স পাখির ("সাদকো") পালকের পোশাকে অভিনেত্রীকে মনে রাখবেন।

ক্লোজআপ খুললেই মেকআপের কথা মনে পড়ে যায়। প্রথমে, অভিনেতাদের নিজেদের তৈরি করতে হয়েছিল। যাইহোক, এই লোন চানি এর জন্য বিখ্যাত হয়েছিলেন। নীরব হলিউডের সময়কালে, তিনি সমস্ত পর্দার পাগল - ভ্যাম্পায়ার, ওয়ারউলভস, কোয়াসিমোডো, অপেরার ফ্যান্টমকে ছাড়িয়ে গিয়েছিলেন - যার জন্য তিনি "দ্য ম্যান উইথ এ থাউজেন্ড ফেস" ডাকনাম পেয়েছিলেন। চ্যাপলিনকে বিখ্যাত কৌতুকটির লেখকত্বের কৃতিত্ব দেওয়া হয়: "সাবধান, তেলাপোকা পিষবেন না, সম্ভবত এটি একটি নতুন মেক-আপে চানি।"

কিন্তু তারপরে পেশাদার মেক-আপ শিল্পীরা হাজির - কখনও কখনও প্রকৃত শিল্পী। উদাহরণস্বরূপ, জ্যাক পিয়ার্স প্রাচীন অন্ত্যেষ্টিক্রিয়া অনুষ্ঠান করতে। কিন্তু তার ইমেজ ক্যানোনিকাল হয়ে ওঠে এবং চলচ্চিত্র থেকে চলচ্চিত্রে পুনরাবৃত্তি হয়। পরে, পিয়ার্স কোন কম ক্লাসিক উলফম্যান এবং মমি তৈরি করেননি।

যদিও অভিনেতার প্রাকৃতিক তথ্যও একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছে। সিনেমার মাস্টারদের অসন্তুষ্ট করতে চাই না, আমি নোট করব যে কার্লফ মেকআপ ছাড়াই একজন মৃত মানুষের মতো দেখাচ্ছিল, এবং আমাদের জর্জ মিলিয়ার বাবু ইয়াগার মতো লাগছিল। একটি শটে একজন ব্যক্তিকে দৃশ্যত একটি দানবতে রূপান্তর করা প্রযুক্তিগতভাবে আরও কঠিন ছিল। সবচেয়ে সহজ পদ্ধতিটি ছিল ডাবল এক্সপোজার (ফটোগ্রাফিক প্লেট/ফিল্মে বারবার শুটিং), কিন্তু এটি সম্পূর্ণ বিভ্রম দেয়নি এবং নতুন পদ্ধতি উদ্ভাবন করা হয়েছিল, প্রায়শই সেগুলিকে গোপন রেখে। তাই, আজ অবধি, 1932 সালের ছবিতে মিস্টার হাইডে পরিণত হওয়ার আগে ডঃ জেকিলের মুখে কতটা গভীর বলিরেখা দেখা দিয়েছিল তা জানা যায়নি। তারা রঙ ফিল্টার সম্পর্কে কথা বলে, কিন্তু গোপন হারিয়ে গেছে …

লোন চানি, পুনর্জন্মের মাস্টার।

আজ, প্লাস্টিকের তাঁবু এবং প্লাস্টিকের ফ্যাংগুলির ইন-লাইন উত্পাদনের সাথে, গোপনীয়তা রাখা কঠিন, এমনকি এতটা প্রাসঙ্গিকও নয়। সর্বোপরি, একজন আধুনিক মেক-আপ শিল্পী ছায়ায় থাকতে চান না এবং কখনও কখনও অভিনেতাকে ছাপিয়ে নিজেই তারকা হয়ে ওঠেন। উদাহরণস্বরূপ, রব বটিন, যিনি একজন অভিনেতাকে বানর (কিং কং, 1976), একটি ওয়ারউলফ (হাউল), জিনোম এবং গবলিন (কিংবদন্তি) হিসাবে ছদ্মবেশ ধারণ করে জীবন্ত মাংসের বিকৃতি এবং ক্ষয় (বিস্ট, "ইস্টউইক উইচেস", "ইন্টেরিয়র স্পেস")। কিন্তু তার সবচেয়ে ভালো সময়টা তখন ছুঁয়ে গেল যখন তিনি একটি সাধারণ, সবকিছুর মতো উজ্জ্বল, "XXI শতাব্দীর নাইট" - বর্ম পরিহিত "রোবট-পুলিশম্যান" নিয়ে এসেছিলেন। পরবর্তীকালে, বটিন "অদৃশ্য" মেকআপের মাস্টার হিসাবে অপরিহার্য হয়ে ওঠে, অর্থাৎ এমন যে দর্শক তাকে লক্ষ্য করেনি - থ্রিলার "সেভেন" এবং অ্যাকশন মুভি "মিশন ইম্পসিবল"-এ।

চিত্রের রূপান্তর, বা স্রষ্টার পদক্ষেপ

সিনেমায় কম্পিউটার প্রযুক্তির আবির্ভাব শব্দের আবিষ্কারের সাথে যুগ সৃষ্টিতে তুলনীয়। আজ, অবশ্যই, আপনি পুরানো ফ্যাশন উপায় অঙ্কুর করতে পারেন. কিন্তু একই সময়ে, একটি গভীর পরিধি সম্পর্কে সচেতন হতে হবে যেখানে এই ধরনের একটি সিনেমা অবস্থিত হবে।

কম্পিউটার ফিল্ম তৈরির পুরো পর্যায়টিকে বাইপাস করতে সাহায্য করেছিল - ক্যামেরার সামনে ইম্প্রোভাইজড উপায় থেকে অলৌকিকতার বাস্তবীকরণ (এগুলিকে ফিল্মে অমর করার জন্য এবং অবিলম্বে একটি ল্যান্ডফিলে ফেলে দেওয়া)। এখন যে কোনও, সবচেয়ে অবিশ্বাস্য ধারণাগুলি সরাসরি পর্দায় জন্ম নিতে পারে।

টেলিভিশন এবং কম্পিউটারের সাথে তাল মিলিয়ে সিনেমা শেষ পর্যন্ত একমাত্র স্ক্রিন আর্ট হিসেবে থেমে গেছে। এবং চমত্কার চিত্রটি শেষ পর্যন্ত ছদ্ম বাস্তবতার প্রতিফলন হতে থেমে যায় এবং নিজেই হয়ে ওঠে - একটি উদ্ভাবন, সিনেমাটিক জীবনের দুর্বলতা থেকে সম্পূর্ণ স্বাধীন।

মানুষ স্রষ্টার মর্যাদার আরও কাছাকাছি এসেছে। আরও একটি ধাপ, এবং … কিন্তু এটি একটি সম্পূর্ণ ভিন্ন গল্প।

"হাল্ক" ("হাল্ক", 2003) এ প্রধান চরিত্রের চেহারা সম্পূর্ণরূপে কম্পিউটারে তৈরি করা হয়েছে।

হাওয়ার্ড দ্য ডাক (1986) লুকাস ফিল্মসের সবচেয়ে অদ্ভুত চলচ্চিত্রগুলির মধ্যে একটি।