আত্মা এবং বিনোদন জন্য গুরুতর সঙ্গীত মধ্যে পার্থক্য কি?

2024 লেখক: Seth Attwood | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-16 15:59

সঙ্গীতের সর্বদা গুরুতর সঙ্গীতে একটি বিভাজন ছিল, "আত্মার জন্য", এবং বিনোদনমূলক, "শরীরের জন্য।" তদুপরি, সাধারণভাবে, বিনোদন-নৃত্য সঙ্গীতের চেয়ে গুরুতর সংগীতকে অনেক বেশি উদ্ধৃত করা হয়েছিল - কেবল কারণ এটি আত্মার কাছে পৌঁছানো আরও কঠিন এবং শরীরের চেয়ে কম প্রায়ই। গল্পকার, ব্যালাড গায়ক, মধ্যযুগীয় মিনিস্ট্রেল, বুফুন এবং জেস্টারদের চেয়ে অনেক বেশি সম্মানিত ছিল - উভয় অভিজাত চেনাশোনা এবং জনসাধারণের মধ্যে। সম্ভবত বিপরীত উদাহরণ আছে, কিন্তু সাধারণভাবে, কঠিন গুরুতর সঙ্গীত বিনোদন উপরে উদ্ধৃত করা হয়েছে.

সম্প্রতি অবধি, এটি আপনার এবং আমার সাথে একই ছিল। আপনি যদি সোভিয়েত সংস্কৃতির কথা স্মরণ করেন, তবে আপনি খুব কমই "ভালেনকি" বা অন্যান্য বিনোদনের কথা ভাববেন - আপনি বরং "কাত্যুশা", "মস্কো নাইটস" এবং অন্যান্য গানের কথা স্মরণ করবেন। সর্বাধিক হাইপড পপ তারকাদের এমনকি একটি গীতিকবিতা ছিল - পুগাচেভা "এ মিলিয়ন স্কারলেট রোজেস" এর জন্য এবং এমনকি সোভিয়েত পপ মঞ্চের প্রধান ক্লাউন ভি লিওনটেয়েভের জন্য, "রৌদ্রোজ্জ্বল দিনগুলি অদৃশ্য হয়ে গেছে" অবিলম্বে মনে আসে।

বার্ডিক সংগীতে (যা আধুনিক, কেএসপির নামে নামকরণ করা হয়েছে এবং মধ্যযুগীয় নয়), যে কোনও কিছু ঘটতে পারে, তবে তবুও এটি আত্মার জন্য গান যা উচ্চ মর্যাদায় এবং বিনোদনমূলক - তাই, মেজাজ অনুসারে।

আমি এমনকি শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের কথাও বলছি না - কার্যত কোনও বিনোদন ধারা নেই, প্রায় সমস্ত সঙ্গীতই "আত্মা" এর জন্য। সোভিয়েত সময়ে, শাস্ত্রীয় সঙ্গীত একটি অভূতপূর্ব উত্থানের অভিজ্ঞতা লাভ করেছিল - এটি সমস্ত স্তরে প্রচার করা হয়েছিল, চারদিকে সংগীত স্কুল খোলা হয়েছিল এবং অপেশাদার একাডেমিক গায়কদল তৈরি হয়েছিল। কারণ একজন ব্যক্তির লালন-পালন সংগীত সংস্কৃতির লালন-পালনসহ সর্বস্তরে সংঘটিত হয়। দুর্ভাগ্যবশত, বিভিন্ন কারণে, এই লালন-পালন থেকে লোকসংস্কৃতির একটি স্তর সরানো হয়েছিল, যা সম্ভবত, সোভিয়েত-পরবর্তী যুগে এমন একটি তীক্ষ্ণ প্রত্যাবর্তনের দিকে পরিচালিত করেছিল।

আমরা যদি রাশিয়ান (সোভিয়েত) রককে স্মরণ করি, তবে 80-এর দশকের "স্বর্ণযুগে" ড্রাইভিং হওয়া সত্ত্বেও, দার্শনিক হওয়ার ভান সহ সঙ্গীত প্রবল ছিল। মাকারেভিচ, গ্রেবেনশিকভ, সোই, কিনচেভ, বুটুসভ - সাধারণভাবে, পুরুষদের দেখান, তবে প্রত্যেকেই দর্শকের কাছে কিছু চিন্তাভাবনা জানানোর চেষ্টা করেছিলেন, তারা শরীরের চেয়ে আত্মার জন্য বেশি সংগীত বাজিয়েছিল। বকবক করাও সম্ভব ছিল, কিন্তু সাধারণভাবে আমি এগুলোকে বিনোদন সঙ্গীত বলতে প্রস্তুত নই। তালিকাভুক্ত ব্যক্তিদের প্রতি একটি ভিন্ন এবং সবসময় ইতিবাচক মনোভাবের সাথে নয়।

এবং ইউএসএসআর পতনের পরে, একরকম সবকিছু নাটকীয়ভাবে পরিবর্তিত হয়েছিল। সঙ্গীত হঠাৎ করে তার শিক্ষাগত উপাদান হারিয়েছে (চার্চ আত্মা সম্পর্কে চিন্তা করতে দিন, যদি সে চায়), এবং সবকিছু অর্থে পরিমাপ করা শুরু করে। পপ তারকারা তাদের গীতিমূলক ভাণ্ডারে নফিগ হয়ে উঠল এবং তাদের জরুরীভাবে "ইয়ো, নিগা" শৈলীতে গানগুলি আয়ত্ত করতে হয়েছিল। রক কার্যত শুকিয়ে গেছে, এবং পুরানো তারা এখন মূলত ডাইনোসর; নতুনরা "সসেজ" জেনারে কাজ করে, বা খুব কম লোকই তাদের চেনে।

ফলস্বরূপ, একটি অনন্য পরিস্থিতি এখন আবির্ভূত হয়েছে - কারও সত্যিই গুরুতর সংগীতের প্রয়োজন নেই, তবে বুফুনিশ ক্লাউন সসেজ হাজার হাজার শ্রোতাকে জড়ো করে। হ্যাঁ, একটি ভাল শো একটি সসেজ ছাড়া একটি ভিড় জড়ো করতে পারে, কিন্তু বেশিরভাগই যদি এটি শরীরের জন্য হয়, এবং আত্মার জন্য নয়; অনুষ্ঠানের পরে, সত্যিই আমার মাথায় কিছুই থাকে না - এর অর্থ হল আত্মা স্পর্শ করেনি, এটি ঠিক মধ্য দিয়ে গেছে।

তাই চলুন বন্ধুরা, থাম্বস-থামজ জোরে জোরে করুন এবং এগিয়ে যান, শ্রোতাদের মস্তিস্কের সম্পূর্ণ ক্ষয় করার জন্য।

আমি ইতিমধ্যে অনেকবার লিখেছি, আমরা কুপন কাটতে নিয়োজিত নই, কিন্তু মানুষকে শিক্ষিত করতে, ধীরে ধীরে তাদের মস্তিষ্কের উপর ফোঁটা ফোঁটা করে, একজন ব্যক্তিকে শিশুর অবস্থায় যেতে বাধা দেয়।হ্যাঁ, এখন পর্যন্ত, জটিল সঙ্গীত প্রহসনের চেয়ে বহুগুণ কম লোককে জড়ো করে, তবে আমরা যদি ভিড়ের নেতৃত্ব অনুসরণ করি, তবে আমরা সবাই ইভানভে পরিণত হব, যারা তাদের আত্মীয়তার কথা মনে রাখে না - কেবল জাতীয় স্তরেই নয়, সাধারণভাবে সাংস্কৃতিক এবং মানবিক স্তর। এবং আমি ব্যক্তিগতভাবে এটি (গ) মেনে নিতে পারি না।

সঙ্গীতে সচেতন ও অবচেতন

VotEtno উত্সবের উদ্দেশ্য সম্পর্কে আরও কিছু চিন্তা, যদিও এই বিষয়টি এটির জন্য প্রযোজ্য।

কোনোভাবে আমি উৎসবের মঞ্চ থেকে হেডকোয়ার্টারে হেঁটে যাচ্ছিলাম, আর পথিমধ্যে আমার বয়সী একজন লোকের সঙ্গে দেখা হলো, দেখা গেল একজন দেশবাসী। তিনি সেদিন আমাদের মাস্টার ক্লাসে ছিলেন, এবং স্বীকার করেছেন যে তিনি কেবল একটি গানে কান্নায় ভেঙে পড়েছিলেন। প্রজাতিটি বোটানিকাল থেকে অনেক দূরে ছিল তা সত্ত্বেও, এবং কোন পদার্থ গ্রহণ করেনি; চেহারায় একটি সাধারণ সাইবেরিয়ান। এখানে, IMHO, আমরা সঙ্গীতের অবচেতন প্রভাব সম্পর্কে কথা বলছি।

"উচ্চ" সঙ্গীত, একটি নিয়ম হিসাবে, উচ্চতর ইন্দ্রিয়ের কাছে আবেদন করে - এখানে কেউ একটি উদাহরণ হিসাবে শাস্ত্রীয় সঙ্গীতকে উদ্ধৃত করতে পারেন। কিন্তু লোকসংগীত অবচেতন স্তরে কাজ করে, প্রায় একটি জেনেটিক স্মৃতি জাগিয়ে তোলে। Onotole এই ধরনের পরিভাষা অনুমোদন করবে না, কিন্তু এটা কিভাবে হয়.

অতএব, এই ধরনের সঙ্গীতের প্রভাব সাধারণত ভিন্ন হয়। ক্লাসিকস (এবং কেবল এটিই নয়, সন্দেহ নেই) একজন ব্যক্তিকে আলোকিত করে, তবে একজনকে এখনও এই সঙ্গীতে বেড়ে উঠতে হবে - একজনকে প্রভাবিত করার জন্য কিছু থাকতে হবে। দুর্ভাগ্যবশত, বিশ্বব্যাপী প্রক্রিয়া, এবং শুধুমাত্র সঙ্গীত নয়, সরলীকরণের দিকে অগ্রসর হচ্ছে, যার মধ্যে সামগ্রিকভাবে একজন ব্যক্তির সরলীকরণ অন্তর্ভুক্ত। অতএব, এই ধরনের সঙ্গীত, যদি আপনি সমাজের মূর্খীকরণের প্রক্রিয়াগুলিকে বিপরীত না করেন তবে শ্রোতাদের হ্রাস করা ধ্বংস হয়ে যায়।

অন্যদিকে, লোকসংগীত বয়স এবং মস্তিষ্কের অবস্থা নির্বিশেষে একেবারে যে কোনও ব্যক্তিকে প্রভাবিত করে। এটির প্রতি সামান্য নেতিবাচক মনোভাব থাকা সত্ত্বেও, লাইভ ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীতের মুখোমুখি হলে অনেক লোক হতবাক এবং চ্যাপ্টা হতে শুরু করে। সঠিকভাবে কারণ এটি মস্তিষ্কের কিছু সাবকর্টিক্যাল প্রক্রিয়াকে প্রভাবিত করে। আপনাকে ক্লাসিক পর্যন্ত বেড়ে উঠতে হবে - এবং লোকসংগীত নিজেই মানুষকে উত্থাপন করে, এর প্রায় কোনও প্রবেশ থ্রেশহোল্ড নেই।

যেহেতু আমি ইতিমধ্যে অনেকবার লিখেছি, আমি সঙ্গীতকে মঞ্চ এবং নন-স্টেজ, লোকসংগীতে ভাগ করেছি। প্রায় সব আধুনিক সঙ্গীত মঞ্চের অন্তর্গত, এবং ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীত, এবং, সম্ভবত, বার্ড, অ-মঞ্চ সঙ্গীতের অন্তর্গত। বার্ড সংস্কৃতিও মঞ্চ-ভিত্তিক নয়, তবে ঐতিহ্যগত সংস্কৃতির বিপরীতে, এটি সচেতন সঙ্গীত; তারও কিছু বেস দরকার। সোভিয়েত সময়ে, এই ঘাঁটিটি বিদ্যমান ছিল এবং কেএসপির একটি সত্যিকারের বিস্ফোরণ ছিল, কিন্তু এখন পপ সংস্কৃতির প্রভাবে সবকিছু উড়িয়ে দেওয়া হয়েছে।

পপ সংস্কৃতি, আমার মতে, ঐতিহ্যগত সংস্কৃতির মতো অবচেতনও - এটিই এর জনপ্রিয়তা নির্ধারণ করে। কিন্তু একই সময়ে, এটি ভর নয়, কিন্তু প্রাকৃতিক (অর্থাৎ, সারমর্মে অভিজাত)। এখন এটি আসলে জনসংখ্যাকে জম্বিফাই করার জন্য ব্যবহার করা হয় - যেহেতু এটি বৃদ্ধ এবং যুবক উভয়েরই হাওয়ালা, এবং এর গুণমান নির্বিশেষে হাওয়ালা করবে (অবচেতনতা দেখুন), তাহলে দক্ষতার সাথে অন্তর্নির্মিত বার্তাগুলি সহজেই আপনার নিজের উদ্দেশ্যে ব্যবহার করা যেতে পারে। এবং এটি তার প্রধান বিপদ। পপ সংস্কৃতি এখন লোকসংগীতে অদম্য, কারণ আপনি স্পিকারগুলি টেনে এনেছেন - এবং আপনি কমপক্ষে এক ডজন লোকসংগীতের শব্দকে বাধা দিতে পারেন। ঠিক আছে, সেখানে অর্থ সম্পূর্ণ আলাদা, এবং এটিই মূল জিনিস।

এটা স্পষ্ট যে আপনি একই কুঠার দিয়ে ঘর তৈরি করতে পারেন, অথবা আপনি বৃদ্ধ মহিলাদের কাটা করতে পারেন; যন্ত্রের দোষ নেই, পারফর্মারকে দায়ী করা যায়। অতএব, অভিনয়কারীদের অবশ্যই উপাদানগুলির সাথে কাজ করার ক্ষেত্রে সতর্কতা অবলম্বন করতে হবে, যাতে সমস্ত ধরণের "হ্যান্ড আপ" এবং জম্বি বক্সের অন্যান্য প্রতিনিধিদের মতো না হয়ে যায়। এই কারণেই আমাদের উত্সব স্নোবারির বৃত্তটি এত বেদনাদায়ক প্রতিক্রিয়া করেছিল যখন VotEtno-এর ব্যান্ডগুলি টুমটস-টুমটসের জন্য উচ্চ সঙ্গীত ছেড়েছিল - আসলে, এটি ঘরানার একটি পরিবর্তন, এবং ভালর জন্য নয়। সাধারণভাবে, নৃতাত্ত্বিক সঙ্গীত অনেক সঙ্গীতের ঘরানার মাঝখানে একটি বরং সংকীর্ণ কুলুঙ্গি দখল করে এবং এটি অনুভব করা উচিত। আমি নিজে, অবশ্যই, এথনোতে একজন বড় বিশেষজ্ঞ নই, কিন্তু যখন সঙ্গীতটি পপ বা র‌্যাপে পরিণত হয় এবং প্রায় ডাবস্টেপে পরিণত হয়, আপনি তখনই তা দেখতে পাবেন।

লোকসংগীতও বিপজ্জনক হতে পারে - এটি কোন কিছুর জন্য নয় যে বিভিন্ন সম্প্রদায়ের লোকেরা তাদের ধারণাগুলি অপ্রস্তুত মাথায় নিয়ে যাওয়ার জন্য এটি ব্যবহার করে।অতএব, একজন সত্যিকারের লোকসাহিত্যিক বা এথনো-মিউজিশিয়ানের অবশ্যই একটি জাতিগত ভিত্তি থাকতে হবে; এখন, ইন্টারনেটের যুগে, আপনি পালঙ্ক ছাড়াই এটি নিতে পারেন; সবকিছু রেফারেন্স বা সাহিত্য দ্বারা সমর্থিত করা আবশ্যক. কিন্তু সাম্প্রদায়িকরা খুব একটা মাথা ঘামাবে না - এটা শুধু তাই এবং এটাই, বিশ্বাস করুন। কিন্তু সেটা অন্য বিষয়।

লোক সঙ্গীত এবং পপ সম্পর্কে

লোককাহিনীতে ফাটল সম্পর্কে শেষ নিবন্ধে, আমি ঐতিহ্যবাহী গান এবং সমগ্র গোষ্ঠীর অসিফিকেশনের বিষয়টি উল্লেখ করেছি। এটি, আমার মতে, সত্যিকারের জনপ্রিয় সংস্কৃতির জন্য এটি একটি কেন্দ্রীয় বিপদ, কারণ অর্ধ-সত্য মিথ্যার চেয়েও খারাপ।

আমি ইতিমধ্যে এই বিষয়ে অনেকবার লিখেছি, কিন্তু আমি এই দিকটির উপর আরও সারগর্ভ রাইড নিতে চাই, যেটি লোকসাহিত্যিকরা যখন একে অপরের হাড় ধোয়ার সময় উল্লেখ করতে চান।

প্রথমত, সোভিয়েত যুগ থেকে "রাশিয়ান লোক" নামে পরিচিত গানের একটি বিশাল স্তর রয়েছে, যা একই সময়ে, এই রাশিয়ান মানুষের সাথে কার্যত কিছুই করার নেই - কেবল কেউ সেগুলি "এ" স্টাইলে লিখেছেন la russe" এবং ঠিক কিন্তু বাম দিকে কেউ সেগুলি সম্পাদন করে। এই ধরনের বিদূষকের সবচেয়ে আকর্ষণীয় উদাহরণ হল বাবকিনা এবং কাদিশেভার নাগরিকরা, আধুনিক যন্ত্রে ছদ্ম-রাশিয়ান পপ পরিবেশন করে, ওয়েবসাইটে লিখতে অপছন্দ করে না যে তারা "রাশিয়ান সংস্কৃতি সংরক্ষণ করে।" সাধারণভাবে, আমি এমন লোকদের রাখব যারা আমার নিজের রচনার "লোক" গানগুলিকে প্রশাসনিক কোডের নিবন্ধের অধীনে বা এমনকি ফৌজদারি কোডের অধীনে রাখব - আসলে, এটি আমাদের সাধারণ ইতিহাস এবং পূর্বপুরুষদের মধ্যে একটি মিথ্যা এবং থুথু। আপনি অন্য পুরষ্কার পরতে পারেন না, তাহলে কেন জাতীয় সংস্কৃতি হিসাবে কিছু ধরণের হস্তশিল্প দেওয়ার নরক? ভাল না.

এই জাতীয় ছদ্ম-লোক সংস্কৃতি "জনপ্রিয়তাবাদ" এর প্রায় সমস্ত ক্ষেত্রে মেটাস্টেস দেয়। Cossacks মধ্যে, যদিও এই সংস্কৃতি এখন সবচেয়ে জনপ্রিয় এবং জীবন্ত, এমনকি একটি চামচ দিয়ে এই ভাল খাওয়া - বোতাম accordions এবং মিথ্যা পদক সঙ্গে পরিচ্ছদ Cossacks, পুলেট এবং ঘোড়া সম্পর্কে গান গাওয়া, এটি ইতিমধ্যে একটি উপশব্দ। অবশ্যই, বাস্তব Cossacks আছে, কিন্তু, IMHO, তারা একটি অপ্রতিরোধ্য সংখ্যালঘু। উদাহরণস্বরূপ, একই সেন্ট পিটার্সবার্গ "ব্র্যাটিনা", যা 15 বছর ধরে তেরেক ঐতিহ্যে নিযুক্ত রয়েছে, কাঁধের স্ট্র্যাপ ছাড়াই সঞ্চালন করে যাতে নিজেকে মামারদের কস্যাকের এই "সেনাবাহিনী" থেকে আলাদা করা যায়। Cossacks শুধুমাত্র পরিষেবার জন্য ডাকার মুহুর্তে কাঁধের স্ট্র্যাপ, মেডেল এবং স্যাবার পরতেন, এবং তারা এই সমস্ত কিছু ছাড়াই গ্রামে ঘুরে বেড়াতেন - তবে এটি একটি জঘন্য বিষয়, তবে আপনি যদি কস্যাকের মতো অনুভব করেন তবে কেন কিছু অধ্যয়ন করবেন? !

দুর্ভাগ্যবশত, যে সমষ্টিগুলি প্রাথমিকভাবে ঐতিহ্যের সাথে মোকাবিলা করেছিল তারা ছদ্ম-সংস্কৃতির এই পথে ঘন ঘন দর্শক হয়ে উঠেছে; আমি পদবিহীন থাকব, অন্যথায় অপরাধ শুরু হবে। এটা স্পষ্ট যে আপনি "এ লা রুস" এর শৈলীতে একটি দর্শনীয় গান নিতে পারেন এবং এটি একটি অ্যাকর্ডিয়ানের সাথে পরিবেশন করতে পারেন এবং শ্রোতারা আনন্দিত হবে - তবে "রাশিয়ান লোক" গানের সাথে এর কী সম্পর্ক আছে? অতঃপর, কোরাল সমষ্টিতে প্রথা অনুযায়ী, ঘোষণা করা প্রয়োজন - অমুক অমুক শব্দ, অমুক অমুকের সঙ্গীত, অন্যথায় প্রতারণা ও প্ররোচনা ঘটবে।

এটা স্পষ্ট যে সত্যিকারের লোকগানগুলি এইরকম ছিল - কিছু গ্রাম্য চতুর ছিল যারা হয় একটি সুপরিচিত গান পরিবর্তন করেছিল, বা কেবল একটি নতুন রচনা করেছিল এবং বাকি গ্রামবাসীরা তা তুলেছিল। সমস্ত বাজে কথা শীঘ্রই ভুলে গিয়েছিল, এবং সবচেয়ে আকর্ষণীয়গুলি আজ অবধি বেঁচে আছে এবং টিভি, রেডিও এবং ইন্টারনেট সত্ত্বেও এখনও কিছু জায়গায় গাওয়া হয়। উদাহরণস্বরূপ, আমাদের সংগ্রহশালায় গৃহযুদ্ধ এবং এমনকি মহান দেশপ্রেমিক যুদ্ধের বেশ কয়েকটি গান রয়েছে, যা দাদির কাছ থেকে রেকর্ড করা হয়েছে, যারা তাদের পিতামাতা এবং সহ গ্রামবাসীদের কাছ থেকে তাদের দত্তক নিয়েছিল - রেডিওর মাধ্যমে নয়, লাইভ। গানের শ্রদ্ধেয় বয়স থাকা সত্ত্বেও, আমরা সেগুলিকে "রিমেক" হিসাবে বিবেচনা করি, তবে তা সত্ত্বেও 20 শতকে লেখার এবং লাইভ ট্রান্সমিশনের ঐতিহ্য বিদ্যমান ছিল।

কিন্তু যখন এই ধরনের রিমেকগুলি - ইতিমধ্যে উদ্ধৃতি চিহ্ন ছাড়াই - সংগ্রহস্থলের একটি সুস্থ অংশ দখল করে, তখন এটি ইতিমধ্যেই খারাপ গন্ধ পেতে শুরু করে, সততার সাথে। এটি আর মানুষের ঐতিহ্য ও সংস্কৃতির সংরক্ষণ নয়, তাদের গঠন ও পরিবর্তন। এই বিষয়ে, এই ধরনের "রিমিক্সার" শাস্ত্রীয় পপ সঙ্গীতশিল্পীদের চেয়েও খারাপ - অন্তত তারা একটি জাতীয় পর্দার আড়ালে লুকিয়ে থাকে না এবং প্রকাশ্যে পশ্চিমা সঙ্গীতের মানগুলি অনুলিপি করে।

এখন সাধারণভাবে পপ সঙ্গীতের জন্য।সাধারণভাবে, "পপ" জেনারটি এতটা খারাপ নাও হতে পারে - এটি "মস্তিষ্কের বিশ্রাম নেওয়ার জন্য", শরীরের জন্য একটি ধারা, "হারিয়ে যাওয়ার" উদ্দেশ্যে। সমস্যা হল এই ধারা - পরিস্থিতিগত এবং সাধারণভাবে সাধারণভাবে আদিম - এখন আধুনিক মানুষকে ঘিরে থাকা সঙ্গীতের পটভূমির একটি অযৌক্তিকভাবে বড় অংশ দখল করেছে। শহরে যেখানেই যান না কেন- চারিদিকে খেলা করে। চ্যানসন এবং রক, তাদের সমস্ত পার্থক্য সহ, সাধারণত "পপ" যন্ত্র ব্যবহার করে এবং সাধারণভাবে, সঙ্গীতের শৈলী সাধারণত একই রকম - পার্থক্যগুলি সুর এবং গানের মধ্যে রয়েছে। অতএব, পপ সঙ্গীত শুধুমাত্র নিজের জন্যই নয়, আধুনিক সঙ্গীতের আশেপাশের শৈলীতেও ফ্যাশনকে নির্দেশ করে। এবং আমিও লোকসংগীতে পেয়েছি।

প্রকৃতপক্ষে, আপনি যদি উপাদানটি অনুসন্ধান করেন, তবে কিছু বাদ্যযন্ত্রের দিক এবং পপ সঙ্গীতে আপনি জটিল এবং অস্পষ্ট জিনিসগুলি খুঁজে পেতে পারেন; ব্রিটনি স্পিয়ার্স, ম্যাডোনার অনেক রচনা, মাইকেল জ্যাকসনের উল্লেখ না করে, একটি মধ্য-পরিসরের রক গ্রুপ নরকে খেলবে, পপ করার জন্য তার সমস্ত নোংরা মনোভাব নিয়ে। এটি আরেকটি বিষয় যে পপ-এ বাদ্যযন্ত্রের ঘণ্টা এবং বাঁশি হল, সাধারণভাবে, কেবলমাত্র ঘণ্টা এবং শিস, গানটি বিশেষ করে সামগ্রিক বাদ্যযন্ত্রের ছবিকে প্রভাবিত করে না এবং এটি একটি নিয়ম হিসাবে, এখনও দুটি বা তিনটি নোট এবং কয়েকটি গানের মধ্যে সীমাবদ্ধ। বাদ্যযন্ত্র চালনা দর্শকদের দ্বারা সঙ্গীত বোঝার সহজ করার জন্য সবকিছু করা হয় - সুরের সরলতা সহ একই দ্বারা ন্যায়সঙ্গত হয়। একই চ্যানসন, যেমন একটি ছাপ, 3-4 নোটের উপর ভিত্তি করে, সেখানে সবকিছু এত সহজ এবং বোকা। সম্ভবত ব্যতিক্রম আছে, কিন্তু আমি তাদের সম্পর্কে শুনিনি, এবং আমি তাদের সম্পর্কে শুনতে চাই না।

লোকসংগীতের প্রধান পিচালকো হল এই দৃশ্যের উদ্দেশ্যে নয় এমন কাজ দিয়ে মঞ্চে প্রবেশ করার চেষ্টা করে। লোকগানের কোনো দর্শক নেই, সবাই অভিনয়শিল্পী। এবং যখন অভিনয়শিল্পীরা বুঝতে পারে যে শ্রোতাদের কাছ থেকে কোনও প্রত্যাবর্তন নেই, তখন তারা দর্শকদের কাছে গানটি পৌঁছে দেওয়ার অন্যান্য রূপগুলি সন্ধান করতে শুরু করে - যদিও, সত্যে, এটি বরং মঞ্চে নিজের পা রাখার চেষ্টা। গতানুগতিক গানগুলো যদি অনুধাবন না করা হয়, তবে তা প্রয়োজন বলে জানিয়েছেন একজন প্রখ্যাত অভিনয় পরিচালক। জার, "কিছু নতুন, আধুনিক, তিলি-তিলি, ত্রালি-ওয়ালি।" এভাবেই সাধারণত পপ সরলীকরণের সঙ্গীতের সূচনা শুরু হয় - যাতে "মানুষ হাওয়াল"।

প্রায়শই "জনপ্রিয়তাবাদী" বলে যে "একটি ভয়েস দিয়ে একটি ভয়েস তোলা কঠিন, তাই আমরা একটি অ্যাকর্ডিয়ান নিই।" এবং শ্রোতারা আপনাকে বোঝে না, এবং আপনার মুখ দিয়ে গান গাওয়া কঠিন - তাই সম্ভবত এটি সংরক্ষণাগারে কিছু পরিবর্তন করার সময়? আমি ইতিমধ্যে বিনোদনের জন্য লিখেছি।

প্রকৃতপক্ষে, সঙ্গীতজ্ঞদের মধ্যে, এই মতটি প্রচলিত যে গ্রামে লোকেরা কেবল কাদায় ধাক্কা দেয় এবং গড়িয়ে যায়, তবে মাতাল কণ্ঠে কী গর্জন করে তা জানা যায় না। একটি ব্যক্তিগত তুলনা, এটা ঠিক বিপরীত সক্রিয় আউট. যেমনটি আমি আগে লিখেছিলাম, আসুন একটি গ্রামের পরিবেশনায় গানটির একটি সংস্করণ নেওয়া যাক এবং একটি "সাংস্কৃতিক" একটিতে, একটি সংস্কৃতির স্কুলের নামে নামকরণ করা হয়েছে - গানটি কোথায় আরও আকর্ষণীয় এবং বৈচিত্র্যময় শোনাচ্ছে? হ্যাঁ, গ্রামীণ সংস্করণে, কণ্ঠস্বরগুলি একটু অস্বাভাবিক, মঞ্চে নয় - তবে প্রতিটি পদের বৈচিত্র্য এবং উদ্দেশ্য আরও জটিল - যদিও শিক্ষার্থীরা সম্ভবত এই রেকর্ডিং থেকে শিখেছে।

তরবাগাতাইয়ের সেমেইস্কি গ্রামের "ভাগ্য" এর দল থেকে আমাদের পরিচিতি রয়েছে। তারা বেশ কয়েকটি কণ্ঠে ভাল গান করে, কিন্তু একই সাথে - সুরেলা এবং ইম্প্রোভাইজেশনাল পরিভাষায়, তারা তাদের গ্রামের সাধারণ দাদিদের চেয়ে অনেক দরিদ্র, শিক্ষা এবং কলেজ ছাড়াই। মঞ্চের জন্য, অবশ্যই, অল্পবয়সীরা অনেক বেশি আকর্ষণীয় - তবে সঙ্গীতগতভাবে, এটি তাদের উপর নির্ভর করে বেড়ে ওঠা। অর্থাৎ, এটি সংস্কৃতির এক ধরনের তাৎপর্যপূর্ণ সরলীকরণ দেখায়। তরুণদের সেখানে যথেষ্ট অভিজ্ঞতা বা শিক্ষা না থাকলে আমি বুঝতে পারতাম - তবে মনে হয় সেখানে অনেকেরই মিউজ রয়েছে। শিক্ষা, ভাল কন্ঠের সাথে, যেমন গাওয়া … তারা এটিতে আগ্রহী নয়। গানকে সরল করে সব শ্লোক একইভাবে গাওয়া পারিবারিক ঐতিহ্যে! - আপনার নিজের পূর্বপুরুষদের ঐতিহ্যকে ভেবেচিন্তে গ্রহণ করার চেয়ে সহজ।

এর কারণ হল উপার্জনের মাধ্যম হিসেবে সঙ্গীতের প্রতি মনোভাব দীর্ঘদিন ধরেই সঙ্গীতশিল্পীদের মধ্যে প্রোথিত। এবং আপনি শুধুমাত্র দর্শকদের উপর অর্থ উপার্জন করতে পারেন - আরও সঠিকভাবে, "মানুষ হাওয়ালা" এর উপর। মিউজিশিয়ানরা নিজেরাই শ্রোতাদের জন্য সিদ্ধান্ত নেয় যে তারা কী পছন্দ করে এবং কী পছন্দ করে না (আমরা নিজেরাও একই অপরাধী), এবং মঞ্চে আনার চেষ্টা করে যা সহজ, "তিলি-তিলি, ট্রল-ওয়ালি"।এইভাবে, লোক সংস্কৃতিকে পপ সঙ্গীতে পরিণত করা।

অতএব, লোকসাহিত্যিকরা গানকে সরল করার প্রচেষ্টা এবং সাধারণভাবে, দর্শকদের কাছে গানটি পৌঁছে দেওয়ার জন্য সমস্ত ধরণের মঞ্চের বিরোধীতায় খুব ঈর্ষান্বিত হন। হ্যাঁ, এটি আরও কঠিন, তাই আপনি হলটি পাম্প করতে পারেন, যদি শুধুমাত্র আপনি বিশেষভাবে আটকে থাকেন, এবং যদি আপনার সপ্তাহে 5টি কনসার্ট থাকে … ফলস্বরূপ, একটি বিরোধিতামূলক পরিস্থিতি দেখা দেয় - দর্শকদের এটি পছন্দ করার জন্য, গানটি অবশ্যই সরলীকৃত হতে হবে, তবে এটি একটি লোকগানের ভিত্তির বিকৃতি হতে দেখা যায় এবং এটি ছাড়া এটি খুব কঠিন নয় - আসলে, এই অন্তর্ঘাত প্রাপ্ত হয়; কিন্তু আপনি যদি সরলীকরণ না করেন, তাহলে মঞ্চে যাবেন কেন, দর্শক বুঝবে না, কিন্তু তার জন্য, আসলে, আপনাকে পারফর্ম করতে হবে … তাই আপনাকে কৌশল করতে হবে।

যার যথেষ্ট জেদ আছে, তারা কৌশলে কাজ করে, এবং যে কেউ "পরিবর্তনশীল বিশ্বের নীচে ডুবে যায়" পপ সঙ্গীতে স্লাইড করার পথে এটি বহন করে। এবং সত্যিই তাদের অনেক আছে, যা খুশি করতে পারে না.

সাংস্কৃতিক ভিত্তি এবং এর উপর ভিত্তি করে সৃষ্টি সম্পর্কে

অর্থ সম্পর্কে গত নিবন্ধে, আমি মনোভাবের ভিত্তিতে স্পর্শ করেছি, এখন আমি আমার ধারণাটিকে ভিন্ন দিকে বিকাশ করতে চাই - রাজনীতি থেকে আমার দ্বিতীয় প্রিয় বিষয়, সাংস্কৃতিক ভিত্তি সম্পর্কে। আজ আমরা সাধারণভাবে সঙ্গীত এবং সংস্কৃতি সম্পর্কে কথা বলব।

সাংস্কৃতিক ভিত্তিতে সাধারণ চিন্তা

আমি নিয়মিত আমার নিবন্ধগুলিতে কিউব থেকে একটি নির্মাণের আকারে একটি দৃষ্টান্ত উপস্থাপন করি - একটি লম্বা এবং শক্ত ঘর তৈরি করার জন্য, একটি ভিত্তি প্রয়োজন, এটি একটি ভিত্তিও। এটি শুধুমাত্র কমসোমল নির্মাণ প্রকল্প নয়, অনেক কিছুর ক্ষেত্রেই প্রযোজ্য।:) গত নিবন্ধে আমি নৈতিক মূল্যবোধের কথা বলেছিলাম, এখন - সংস্কৃতি সম্পর্কে।

আপনি কি কখনও ভেবে দেখেছেন যে কেন ককেশীয় বা মধ্য এশিয়ার "পার্টি"গুলিতে তাদের জাতীয় শিকড় সহ সঙ্গীত প্রায় সবসময় বাজানো হয়? নেটিভ পেন্টাটোনিক স্কেল। এবং আমাদের জাতিগত - বেশিরভাগ ফ্যাসিবাদী সঙ্গীত, (উপেক্ষিত ক্ষেত্রে - জাপানি, ইত্যাদি); কিন্তু, সাধারণভাবে, আপনি সেখানে "কলিঙ্কা-মালিঙ্কি" শুনতে পাবেন না; লোকসংস্কৃতিতে, এমনকি "ইভান কুপালা" এর মতো জাতিগত বৈচিত্রেও, লোকেরা এখানে 30-এর কাছাকাছি আসে। কিন্তু কেন?..

কিন্তু সাংস্কৃতিক ভিত্তি গঠনের বিভিন্ন পন্থা আছে বলে। শৈশব থেকেই, আমাদের বাচ্চারা "সর্বজনীন" সঙ্গীত দ্বারা বেষ্টিত - যদিও খারাপ নয়, এবং কেউ এমনকি ভাল বলতে পারে, তবে তবুও রাশিয়ান নয়। আমাদের কাছে পশ্চিমা পপ মিউজিকের উপযুক্ত উত্তর নেই, এবং ঐতিহ্যবাহী মিউজিক অনেক আগে থেকেই চলে আসছে। ফলস্বরূপ, আমাদের শিশুরা, অন্তত সংগীতগতভাবে, সাধারণ মানুষ হয়ে বড় হয়, রাশিয়ান মানুষ নয়।

এটা স্পষ্ট যে ভিত্তিটি একটি ইট নিয়ে গঠিত নয় - শত শত এবং শত শত ছোট নুড়ি, তবে মাছি এবং কাটলেটের অনুপাত এখানে গুরুত্বপূর্ণ। যদি একজন ব্যক্তি, উদাহরণস্বরূপ, "পিঙ্ক ফ্লয়েড" শোনেন, তবে একই সময়ে এর 80% ভিত্তি থাকে, উদাহরণস্বরূপ, ইউক্রেনীয় গান, তাহলে "পিঙ্কি" তার জন্য একটি প্রতিমা হয়ে উঠবে না - তারা তাদের মধ্যে একজন হবে। তার বিল্ডিং ব্লক, সম্ভবত উজ্জ্বল, কিন্তু - শুধুমাত্র একটি. এবং কিশোর ফ্যান যুদ্ধ মনে রাখবেন - মেটালহেডের বিরুদ্ধে পাঙ্ক, রকারদের বিরুদ্ধে মেটালহেডস; আমাদের বাচ্চাদের জন্য, সঙ্গীত (প্রায়শই নিম্ন-গ্রেড) আক্ষরিকভাবে সবকিছু হয়ে যায়, কারণ অন্য কোন ভিত্তি নেই।

আধুনিক পপ মিউজিকের (এবং শুধুমাত্র পপ নয়, যেকোনো জনপ্রিয়) সাথে তুলনা করে ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীতের একটি গুরুত্বপূর্ণ বৈশিষ্ট্য রয়েছে - এটি বহুমুখী, এটি একটি ধারা থেকে অন্য ধারায় চলে যায় এবং এখনও রয়ে যায়; দোলনার পিছনে রয়েছে বাচ্চাদের ছড়া, ছড়ার পিছনে রয়েছে খেলা এবং গান, তাদের পিছনে রয়েছে যুব খেলা এবং গান, তারপরে শ্রম এবং যুদ্ধের গান এবং আরও অনেক কিছু - আধ্যাত্মিক আয়াত এবং অন্ত্যেষ্টিক্রিয়া। অতএব, ভিত্তিটি না ভেঙে আপনি সারাজীবন এতে রান্না করতে পারেন। এবং আধুনিক শিশুরা একটি সঙ্গীতের সাথে বিশ্বে প্রবেশ করে, স্কুলে তারা অন্যটি জানতে পারে, তৃতীয়টির সাথে - ফলস্বরূপ, তাদের সর্বদা সাংস্কৃতিক ভিত্তির পরিবর্তন হয়। সাংস্কৃতিক বৈচিত্র্যের পরিপ্রেক্ষিতে, এটি এতটা খারাপ নাও হতে পারে, তবে সাধারণভাবে, ব্যক্তিত্বের বিকাশের জন্য, এই জাতীয় পেরেস্ট্রোইকা একটি পরম মন্দ, কারণ এটি একটি আধুনিক ধরণের ব্যক্তি তৈরি করতে সহায়তা করে - টাম্বলউইড। আজ সে জাজ শোনে, কাল সে তার জন্মভূমি বিক্রি করবে। একবার এটি হাস্যকর বলে মনে হয়েছিল, সম্ভবত, কেবলমাত্র এটি সত্যের মতো শোনায় …

বহুসংস্কৃতিবাদ এবং অন্যান্য সৃষ্টি সম্পর্কে

এখানে আমরা সংগীতশিল্পীদের কথা বলব।

যেমনটি আমি ইতিমধ্যেই বহুবার লিখেছি, লোক ঐতিহ্যগত সংস্কৃতি, তার সর্বাঙ্গীণ প্রকৃতির কারণে, এমনকি এটির প্রতি কিছুটা ঘৃণাপূর্ণ মনোভাব থাকা সত্ত্বেও, সঙ্গীতজ্ঞদের কাছে, এমনকি বেশ আধুনিকদের কাছেও আকর্ষণীয়। কখনও কখনও তারা লোকগানের "কভার" বলে ভুল হয় - প্রায়শই তারা ভালভাবে বেরিয়ে আসে, যদিও বেশিরভাগই, অবশ্যই, এপিক-ফেইলিগুলি পাওয়া যায় - আমার পূর্ব ধারণা অনুসারে। এবং কেন? হ্যাঁ, সমস্ত ভিত্তির কারণে, বা বরং - এর ভুল সমন্বয়।

একটি হেজহগ সঙ্গে একটি সাপ অতিক্রম করার প্রচেষ্টার সেরা ক্ষেত্রে, দুটি বৈচিত্র্যময় গ্রুপ আছে - একটি আধুনিক, অন্যটি ঐতিহ্যগত, এবং তারা উভয় পক্ষ থেকে সৃজনশীলতা আক্রমণ করে; যদি উভয়েরই সৃজনশীলতার সাথে সবকিছু ঠিকঠাক থাকে, তবে এটি ভাল দেখায় - উদাহরণস্বরূপ, উত্তর। D. Pokrovsky + পল উইন্টার এর অর্কেস্ট্রা; এবং সুইডিশ "রামন্তিক" এর সাথে আমাদের "ক্রসোটা" এর যৌথ কাজ।

কিন্তু এই ধরনের ঘটনাগুলি বিরল, এবং বেশিরভাগ সঙ্গীতজ্ঞরা তৈরি করতে শুরু করে, যেমনটি তারা আমাদের পদাতিক বাহিনীতে বলতেন, "একটি থুতুতে" - আমরা নিজেরাই গোঁফ নিয়ে, সংরক্ষণকারীরা শেষ হয়ে গেছে, এবং ক্ষোভের জন্য উপাদান জমা দিতে এখানে এসেছি। ! এবং আমরা যেতে. প্রধান পিচালকো এই সত্যটি নিয়ে গঠিত যে আজকাল সঙ্গীতজ্ঞদের ভিত্তি খুব কমই ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীতের একটি ছোট অংশও ধারণ করে; সেরা ক্ষেত্রে, একটি হামাগুড়ি আছে, যা সম্পর্কে আমি ইতিমধ্যে অনেকবার লিখেছি। ফলস্বরূপ, সত্যিকারের ভিত্তিটি কার্যত অদৃশ্য, এবং একটি ভাল অংশ আঁকড়ে ধরার পরেও, সঙ্গীতজ্ঞরা এটি থেকে এমন কিছু কেটে ফেলে যার সাথে আসলটির কোনও সম্পর্ক নেই - কারণ এটি ভুল ভিত্তির উপর নির্মিত। সর্বোপরি, সংগীত কেবল নোট নয়, এটি মনোভাব, পোশাক এবং স্বর - সঙ্গীতজ্ঞরা বুঝতে পারবেন। উদাহরণস্বরূপ, শাস্ত্রীয় সঙ্গীতশিল্পীরা কীভাবে একটি "কভার" প্রতিক্রিয়া দেখাবেন, উদাহরণস্বরূপ, একটি ককেশীয় উচ্চারণ সহ একটি ইতালীয় অপেরা পরিবেশিত, ক্যাপ পরা, লেজগিঙ্কা এবং ঘোড়ায় চড়ার সাথে মিলিত? তাহলে কেন এলোমেলোভাবে আমাদের লোকগানকে থাবা দেওয়া সম্ভব? একটি গোপন মহান আছে.

এমনকি যখন মানুষ আন্তরিকভাবে সদয় এবং চিরন্তন কিছু করতে চায়, কিন্তু উপযুক্ত ভিত্তির অভাবের কারণে, তারা সত্যিই বুঝতে পারে না কিভাবে; প্রায়শই এই ধরনের লোকদের ZasRaKult বা এথনোতে আনা হয় - এমনকি যখন তারা "সত্য এবং জনপ্রিয়" এ জড়িত হতে চায়। সবচেয়ে খারাপ, তারা বুঝতে পারে না যে তারা ভুল করেছে, তারা অন্যদেরও বলে: এখানে, আমরা রাশিয়ান গান গাইছি, তাই তারা মানুষের মধ্যে গেয়েছে। হ্যাঁ, লোকেরা অ্যাকর্ডিয়ানের সাথে কোরাসে গান গেয়েছে, মঞ্চে গঠন করে … তাদের কেবল "কী ভাল এবং কী খারাপ" বোঝার অভাব নেই - কখনও কখনও তাদের সেভাবে শেখানো হয়েছিল। এবং শেখার একটি ভিত্তি তৈরি করা হয়.

সাধারণভাবে, একটি সাংস্কৃতিক ভিত্তি তৈরি করা একটি সাইক্লোপিয়ান কাজ। বছরের পর বছর আপনাকে একটি নির্দিষ্ট সংস্কৃতিতে নিজেকে নিমজ্জিত করতে হবে; পেশাদার সংগীতশিল্পীরা তাদের স্কুল, কলেজ এবং সংরক্ষণাগারগুলিতে বছরের পর বছর ধরে অধ্যয়ন করে এমন কিছু নয় - সেখানে তারা কেবল বেহালা বাজানো শেখায় না, তবে সংগীতের ইতিহাস এবং অন্যান্য সংগীত তত্ত্বও অধ্যয়ন করে। লোকসংগীতে, তত্ত্বটি সহজ, তবে এটি অন্যান্য দিকগুলিতে পূর্ণ - প্রতিদিন, ক্যালেন্ডার এবং তাই; সেখানে, একটি খালি হিল সঙ্গে, আপনি একটি চেকার উপর লাফ দিতে পারবেন না.

এবং সেইজন্য, এমনকি যখন পেশাদার সঙ্গীতশিল্পীরা লোকশিল্পে যান (এমনকি "লোক" বিভাগের পরেও), সেখানে তাদের জন্য প্রচুর বিস্ময় অপেক্ষা করে। তাদের জন্য ভিত্তি পুরোপুরি একই সিস্টেম নয়, আদিম এক বা দুটি এবং গণনা ইট, কিন্তু আধুনিক হু; তাই প্রায়ই এই পেশাদাররা পাশ থেকে পাশ মোড়. যে কেউ ভারসাম্য বজায় রাখতে পরিচালনা করে এবং ধীরে ধীরে ভিত্তির "সঠিক" অংশটি প্রসারিত করে - সম্মান এবং শ্রদ্ধা, এবং যিনি সর্বদা kokoshniks মধ্যে লোক গায়কদের পাপের মধ্যে পড়েন - তাদের সাথে একটি পৃথক কথোপকথন প্রয়োজন।

শেষ পর্যন্ত, আমি একটি ভিত্তি হিসাবে লোক সংস্কৃতি সম্পর্কে আবার বলতে চাই - এটি কোনও সঙ্গীতশিল্পী, এমনকি শাস্ত্রীয়, এমনকি রকারের সাথে হস্তক্ষেপ করবে না। আপনি আপনার সন্তানদের স্ট্রাডিভারি এবং পিঙ্ক ফ্লয়েড-এ লালন-পালন করতে পারবেন না - সবচেয়ে কঠিন সঙ্গীত হল "মস্তিষ্কের জন্য" সঙ্গীত, এবং এই মস্তিষ্ককে এখনও প্রথমে বিকাশ করতে হবে; সচেতন ও অচেতন সম্পর্কে আগেই লিখেছি। কোন জনপ্রিয় ভিত্তি থাকবে না - কিছু ভিন্ন হবে, সম্ভবত - অনেক বেশি নেতিবাচক; বা এমনকি একটি অভিশাপ জিনিস না, এবং কিছুই শূন্যতা নির্মাণ করা যাবে না, আমি পুনরাবৃত্তি.

আবারও গান ও সংস্কৃতি নিয়ে

আবারও, আমি "সাংস্কৃতিক" থিমটি উত্থাপন করব - এইবার মানব জীবনে সাধারণভাবে সংগীত এবং সংস্কৃতির অবস্থানের প্রেক্ষাপটে।

ট্রান্সবাইকালিয়া অভিযানের সময়, মাঝে মাঝে আমি "শিল্পীরা এসেছেন" অভিব্যক্তি শুনতাম। এটি আমাদের সম্পর্কে, প্রতিটি অর্থে একটি সম্পূর্ণ অপেশাদার গ্যাং। এটা ঠিক যে মানুষ - এমনকি গভীর, গ্রামের গভীরে - ইতিমধ্যেই ধারণা পেয়েছে যে আপনি যদি সঙ্গীত তৈরি করেন তবে আপনি ইতিমধ্যে একজন শিল্পী। এবং কখনও কখনও এটা বোঝানো কঠিন যে আপনি তাদের মতো একই ব্যক্তি; বিশেষ করে পুরানো প্রজন্ম।

আমি যেমন অনেকবার লিখেছি, গত 50 বছরে সংস্কৃতি এবং সঙ্গীত মানুষের জীবনে তাদের স্থান সম্পূর্ণরূপে পরিবর্তন করেছে। পূর্বে, তারা প্রায় প্রতিটি ব্যক্তির প্রতিদিনের রুটিন ছিল - ভলগায় একটি বার্জ হাউল এবং প্রাসাদের কোথাও একজন সম্ভ্রান্ত ব্যক্তি। এখন সঙ্গীত হল বিশেষভাবে প্রশিক্ষিত কাঠঠোকরা, সঙ্গীতজ্ঞ এবং লোকেরা শোনে এবং প্রশংসা করে।

আমি ইতিমধ্যে কৃষক সম্পর্কে কথা বলেছি - সঙ্গীত একজন ব্যক্তিকে জন্ম থেকে মৃত্যু পর্যন্ত ঘিরে রেখেছে, এবং স্পিকার এবং হেডফোন থেকে "টুমটস-টুমটস" নয়, একটি লাইভ শব্দ, এবং তদুপরি, মানুষটি নিজেই একটি যন্ত্র ছিল। কৃষকদের লোকসংগীত ছিল, আভিজাত্যের নিজস্ব ছিল, যদিও ইউরোপীয় এবং জীবন থেকে তালাকপ্রাপ্ত, কিন্তু তবুও - তারা সঙ্গীত, লেখা এবং এগুলিও বাজিয়েছিল। যে নোবেল মেইডেন ইনস্টিটিউটে, যে ক্যাডেট স্কুলগুলিতে, শৈশব থেকেই, আভিজাত্য সংস্কৃতিতে অভ্যস্ত ছিল - "আমরা সবাই পিঙ্কফ্লয়েড শুনি" এর স্তরে নয়, তবে যন্ত্র বাজাতে, গান করতে এবং নাচতে শিখেছি। অভিজাতদের এক ধরনের সাংস্কৃতিক লালন-পালন ছিল; আমি ইতিমধ্যে 100,500 বার কৃষক শিক্ষার কথা বলেছি।

প্রায় কোন ব্যক্তি একটি টুকরা বাজাতে বা গাইতে পারে - মঞ্চের জন্য নয়, নিজের জন্য এবং পরিচিত; এটা এক ধরনের অবসর ছিল। এখন আমাদের (আপনার) বিশ্বাস করা কঠিন, কিন্তু পিয়ানোতে বসে থাকা পেপসিকোলার বোতল পান করার চেয়ে কম উত্তেজনাপূর্ণ নয়। মানুষের মধ্যে অন্য কোন বিকল্প ছিল না - অন্ধকার হয়ে গেল, হয় বিছানায় যান বা গান গাও।

এবং তারপর হঠাৎ কিছু ঘটে গেল 20 শতকের মাঝামাঝি, মিডিয়ার আবির্ভাবের সাথে। জনপ্রিয় সংস্কৃতিকে ধ্বংসকারী "অভিশাপিত কমিউনিস্টদের" কাছে মাথা নত করা এখন আমাদের জন্য প্রথাগত - কিন্তু সর্বোপরি, একই শীর্ষস্থান সারা বিশ্বে ঘটেছে, সম্ভবত ভারত এবং চীন বাদে। তাদের অপ্রতিরোধ্য জনগোষ্ঠীর লোকেরা সংস্কৃতির বাহক হওয়া বন্ধ করে এবং সংস্কৃতির ভোক্তায় পরিণত হয়; এখন কে কী শোনে এবং কে কী করে তা নয়, এর বিরুদ্ধে নিজেকে পরিমাপ করা ফ্যাশনেবল।

সম্ভবত, এই ধরনের একটি পুনর্জন্ম বেশ স্বাভাবিক কারণে ঘটেছে, সম্ভবত এর মধ্যে কোন বিশেষ দূষিত অভিপ্রায় ছিল না - যেহেতু সবকিছু সর্বত্র একত্রিতভাবে ভেঙে পড়েছে; শুধু নতুন ধরনের অবসর হাজির - রেডিও, তারপর টেলিভিশন - তাই সঙ্গীত তার কার্যকারিতা পরিবর্তন করেছে। কিন্তু এখন এটা স্পষ্ট হয়ে উঠেছে যে এটি একটি মৃত-অন্তিম পথ, এবং আমাদের অবশ্যই সংস্কৃতির মূল ধারণার দিকে যেতে হবে - প্রতিটি ব্যক্তির জীবনের অংশ হিসাবে।

এখন একটি অত্যন্ত বিপজ্জনক পরিস্থিতি রয়েছে যে, প্রকৃতপক্ষে সংস্কৃতিটি একটি ছোট শ্রেণীর মানুষের একটি বৃত্তের হাতে কেন্দ্রীভূত হয়েছিল - সঙ্গীতজ্ঞ, পরিচালক, কবি এবং অন্যান্য "সাংস্কৃতিক ব্যক্তিত্ব"। এই কমরেডদের বিরুদ্ধে আমার কিছুই নেই, বিশেষ করে যদি তারা নাশকতায় লিপ্ত না হয়, তবে এটি আমার কাছে বাকি জনসংখ্যার সংস্কৃতি থেকে ভুল বিচ্ছিন্নতা বলে মনে হয়। আমরা যদি রাশিয়ান সংস্কৃতি সম্পর্কে কথা বলি, তবে এটি প্রতিটি ব্যক্তির ব্যবসা হওয়া উচিত, তবে এখন এটি কার্যকর হয় - আমরা বসে বসে শুনি আমাদের সংস্কৃতি সম্পর্কে বড় লোকদের কী বলার আছে। আমাদের রাশিয়ান সংস্কৃতিতে perestroika সময় থেকে, অর্ধেক নাম মোটেই রাশিয়ান নয়। অ-রাশিয়ান রাশিয়ানদের বিরুদ্ধে আমার কিছুই নেই, তাদের মধ্যে অনেকেই ক্লাসিক ইভান ইভানিচের চেয়ে রাশিয়ান সংস্কৃতির জন্য সত্যিই আরও বেশি কিছু করেছিলেন, কিন্তু যখন জার্মান এবং ইহুদিদের সৃজনশীলতা রাশিয়ান সংস্কৃতি দ্বারা বোঝা শুরু হয়, তখন আমার ইতিমধ্যে কিছু প্রশ্ন রয়েছে।

সংস্কৃতি বেহালা এবং ক্যানভাস নয়, এটি একটি বিশ্বদর্শন এবং মূল্যবোধের একটি সিস্টেম, যদি আপনি চান। রাশিয়ান সংস্কৃতিতে, উদাহরণস্বরূপ, একটি ম্যান-অর্কেস্ট্রা ধারণাটি গৃহীত হয়েছিল - প্রতিটি ব্যক্তির একটি সারিতে সবকিছু করতে সক্ষম হওয়া উচিত - একটি বাড়ি তৈরি করা, একটি পরিবারকে রক্ষা করা, একটি যন্ত্র বাজানো এবং একটি গবাদি পশুর দেখাশোনা করা।, এবং তাই - সব নিজের দ্বারা.কিন্তু এখন জনসাধারণের কাছে আরেকটি ধারণা চালু করা হচ্ছে - একজন সংকীর্ণ বিশেষজ্ঞ যিনি খনন করতে পারেন বা নাও পারেন, এবং তারপরে একটি সংকীর্ণ এলাকায়। আমি বুঝতে পারি যে শ্রমের বিভাজন, উত্পাদনশীলতা বৃদ্ধি এবং এই সমস্ত কিছু - তবে শেষ পর্যন্ত আমরা একটি খুব অস্থির ব্যবস্থা পেয়েছি যা দক্ষতার সাথে শুধুমাত্র আদর্শ পরিস্থিতিতে কাজ করে, এবং যদি কিছু ঘটে - এবং সবকিছু পড়ে যায়, কারণ এটি সেখানে নেই, এটি একটি ছুটিতে আছেন - এবং প্রতিস্থাপন করার মতো কেউ নেই, এবং শেষ পর্যন্ত, সবকিছু ভেঙে পড়ে এবং কিছুই করা যায় না।

আমাদের সংস্কৃতির ক্ষেত্রেও ঠিক একই ঘটনা ঘটেছে। নীচ থেকে, সংস্কৃতি প্রায় চলে গেছে - তুলনামূলকভাবে বলতে গেলে, কেবল "ওহ, হিম-হিম" মাতাল থেকে গেছে - এবং উপরের চেনাশোনাগুলি, যা জনসাধারণের কাছে সংস্কৃতি নিয়ে আসার জন্য দায়ী বলে মনে করা হয়েছিল, সম্পূর্ণ অস্পষ্টতার বিন্দুতে অবক্ষয়িত হয়েছে। আর এসব নিয়ে এখন কী করবেন তা একেবারেই বোধগম্য নয়। শুধুমাত্র পুরানো পদ্ধতিতে আমাদের হাতা গুটানো এবং ক্ষতিগ্রস্ত জিনিসগুলি নিজেরাই পুনরুদ্ধার করা সম্ভব। আপনি যদি লোকগান পছন্দ না করেন তবে আপনার হাতে একটি গিটার, বেহালা বা ফোনো নিন (বিশেষ করে এখন থেকে আপনি প্রায় সস্তায় একটি সিন্থেসাইজার কিনতে পারেন, এটি সরানো সহজ), এবং নিজেকে তৈরি করুন, বড় লোকের উপর নির্ভর করবেন না " টিভি থেকে"

আমি বুঝতে পারি যে আমাদের সাংস্কৃতিক লালন-পালন এখন দুর্দান্ত - তবে তা সত্ত্বেও, অনেক শিশু সঙ্গীত বিদ্যালয়ে যায়, তারা সেখানে একটি নির্দিষ্ট ভিত্তি পায়। এবং সঙ্গীত শিক্ষা ছাড়া, আপনি সঙ্গীতে প্রবেশ করতে পারেন, শৈল্পিক শিক্ষা ছাড়াই - চিত্রকলায় এবং আরও অনেক কিছু - আপনার কেবল ইচ্ছা এবং অনুশীলন দরকার।

কেন আমি আমার ইউটিউব চ্যানেলে সবকিছু পোস্ট করি - শুধুমাত্র গর্ব করার জন্য নয় যে আমি এই বা ওটা, এবং আমি এরকম এবং এরকম জানি:)) - যাতে কেউ শেখার আছে। কেউ কিছু পছন্দ করলে, আপনি সরাসরি ইউটিউব রেকর্ড থেকে নিতে এবং শিখতে পারেন। আমরা প্রায়শই fkontakte এর অডিও রেকর্ডিং থেকে কিছু শিখি, তাই প্রযুক্তিগুলি শুধুমাত্র ক্ষতির জন্যই নয়, ঐতিহ্যগত সঙ্গীতের সুবিধার জন্যও ব্যবহার করা যেতে পারে। পূর্বে, আমাকে সারা দেশে চেনাশোনাগুলিতে আসল নমুনার জন্য দৌড়াতে হয়েছিল, কিন্তু এখন আমি ইয়ানডেক্সে গিয়েছিলাম - এবং এখানে আপনার জন্য উপাদান রয়েছে, আমি এটি নিতে চাই না।

পেশাদার সঙ্গীতশিল্পীদের একটি রেফারেন্স পয়েন্ট হিসাবে ব্যবহার করা যেতে পারে এবং করা উচিত, কিন্তু কোন ক্ষেত্রেই একজন আইকন এবং পরম সত্যের বাহক হিসাবে, তারা অন্তত তিনবার স্ট্রাডিভারিয়াস এবং চারবার প্যাগানিনি হোক না কেন। পেশাদাররা - তারা সত্যিই এমনভাবে বাস করে, সংগীতের মধ্যে, এর জন্য তারা প্রচুর পরিমাণে টেঞ্জ পায়, তবে এটি, যেমনটি আমি উপরে লিখেছি, জীবনের রাশিয়ান বোঝার সাথে বিরোধপূর্ণ - আমাদের দেশে, একজন ব্যক্তির করতে সক্ষম হওয়া উচিত। সবকিছু নিজেই। এবং যখন একজন ব্যক্তি সারাদিন বেহালা কাটে, তখন তার উপকূলগুলি ইতিমধ্যেই বিভ্রান্ত হতে শুরু করে এবং মাথার মাধ্যাকর্ষণ কেন্দ্রটি স্থানান্তরিত হয়, যা আমরা আমাদের বর্তমান "সাংস্কৃতিক" অভিজাতদের উদাহরণে দেখতে পাই। এটি লোকসংগীতে, একটি নিয়ম হিসাবে, অভিনয়কারীরা হল সামগ্রিক ব্যক্তিত্ব, তারা সংগীতশিল্পী হিসাবে খারাপ নয় (একটি অপেশাদার স্তরে), এবং মানুষ হিসাবে খুব বেশি - এবং পেশাদারদের সাথে সর্বদা "আপনাকে আপনার ব্যক্তিগত জীবন আলাদা করতে হবে সৃজনশীলতা থেকে" - তারপরে সে একজন মাদকাসক্ত, তারপরে সে মহিলাদের চারপাশে ঘুরে বেড়ায়, তারপর আর কী … আমাদের "অভিজাত"রা নৈতিক বা নৈতিক উদাহরণ দিতে পারে না - তাই তাদের গিটারে কিছু করা হোক, তারা না নোট পাস না, এবং ঠিক আছে. শুধু তাদের জীবনের শিক্ষক এবং সত্যের বাহক হিসাবে গ্রহণ করবেন না, যে কারণে আমাদের তরুণরা ইদানীং গুরুতরভাবে পাপ করছে - এই জাতীয় অনেক "শিক্ষক" এর জন্য বোকা কাঁদছে, গুলাগের নিরাময় শিবিরের কথা উল্লেখ না করে।

নিচ থেকে সংস্কৃতি আসা উচিত সাধারণ মানুষের কাছ থেকে। যার প্রতি আহ্বান জানাচ্ছি। এটি যতটা কঠিন মনে হয় ততটা কঠিন নয় - আপনাকে কেবল এটি করতে হবে এবং করতে হবে।