শিল্পীদের চিত্রকর্মে ধ্বংসাবশেষের রহস্য

2024 লেখক: Seth Attwood | [email protected]. সর্বশেষ পরিবর্তিত: 2023-12-16 15:59

শিল্পীদের জন্য ধ্বংসাবশেষ হল ক্ষয় এবং অনন্তকালের থিমগুলিকে স্পর্শ করার, সময়ের সাথে "খেলতে", অতীত বা ভবিষ্যতে, এমনকি একটি সমান্তরাল বিশ্বে ক্রিয়া স্থানান্তর করার একটি সুযোগ। সময়, উপাদান বা মানুষ দ্বারা ধ্বংস হওয়া বিল্ডিংগুলি বিপুল সংখ্যক অঙ্কন এবং ক্যানভাস দিয়ে সজ্জিত করা হয়; তারা দৃশ্যাবলীর অংশ হয়ে ওঠে, তারপর কেন্দ্রীয় বস্তু যার দিকে সমস্ত মনোযোগ পরিচালিত হয়েছিল।

বিভিন্ন ধ্বংসাবশেষ যারা তাদের দিকে তাকায় তাদের মধ্যে বিভিন্ন অনুভূতি জাগিয়ে তোলে - এবং এখানে কেন।

প্রাচীন ধ্বংসাবশেষ চিত্রিত আঁকা

ধ্বংসাবশেষগুলি দীর্ঘকাল ধরে এই সম্পত্তি দ্বারা আলাদা করা হয়েছে - কল্পনাকে উত্তেজিত করার জন্য, কারণ তারা অতীতে চলে যাওয়া সভ্যতার চিহ্নগুলিকে প্রতিনিধিত্ব করে, যার অর্থ তারা সমগ্র বিশ্বকে বোঝার চাবিকাঠি দিয়েছিল। ধ্বংসাবশেষের প্রতি আগ্রহ একটি খুব পুরানো ঘটনা, সেইসাথে একজন ব্যক্তির নিজেকে জানা এবং অধ্যয়নের আগ্রহ।

বহু শতাব্দী আগে, প্রাচীন গ্রীকরা নিনভেহ এবং ব্যাবিলনের ধ্বংসাবশেষে এসেছিল, প্রাচীন সভ্যতার বিকাশের সময় ইতিমধ্যেই ধ্বংস হয়ে গেছে। সময় কেটে যাবে - এবং ইতিমধ্যে অ্যাথেনিয়ান অ্যাক্রোপলিসের মন্দিরগুলি ধ্বংসস্তূপে পরিণত হবে, শিল্পীদের নতুন সময়ের সভ্যতার জন্য অনুপ্রেরণার উত্স হিসাবে পরিবেশন করতে অনুপ্রাণিত করবে।

প্রাচীন মন্দির, বহুকাল আগে ধ্বংসপ্রাপ্ত প্রাসাদ এবং মন্দিরগুলির ধ্বংসাবশেষ বর্তমান শিল্পের জন্য কেবল একটি মনোরম পটভূমি নয়, এটি ধারাবাহিকতার প্রতীক, অতীত প্রজন্মের জ্ঞানকে নতুনের কাছে স্থানান্তরিত করার প্রতীক। ধ্বংসাবশেষের মধ্যে, একটি বরং প্রাণবন্ত কল্পনার সাথে, কেউ ভূতকেও লক্ষ্য করতে পারে - সর্বোপরি, এটি মন্দিরের ধ্বংসাবশেষের মধ্যে ছিল যে প্রাচীন দেবতাদের আশ্রয় নিতে হবে এবং ধ্বংসপ্রাপ্ত দুর্গের গভীরতায় - তাদের মালিকদের আত্মা যারা বিশ্রাম খুঁজে পায়নি।

তাদের চেহারা এবং পরবর্তী ধ্বংসের রহস্য প্রাচীন ধ্বংসাবশেষকে আরও আকর্ষণীয় করে তুলেছিল। স্টোনহেঞ্জ, উদাহরণস্বরূপ, জাদুকর মার্লিন দ্বারা শাসিত দৈত্যদের সৃষ্টি বলে মনে হয়েছিল।

রেনেসাঁর সময় ধ্বংসাবশেষের প্রতি বিশেষ আগ্রহ দেখা দেয়। প্রাচীন যুগের ধ্বংসাবশেষের দিকে অনেক মনোযোগ দেওয়া হয়েছিল - সেগুলি শারীরবৃত্তির সাথে শিল্পীদের দ্বারা অধ্যয়ন করা হয়েছিল: চিত্রকলার শিল্পকে একটি নতুন স্তরে আনতে উভয়েরই প্রয়োজন ছিল। রেনেসাঁর জন্য, প্রাচীন রোমান সংস্কৃতির চিহ্ন ছিল আলোকিতকরণের প্রতীক এবং জ্ঞানের স্থানান্তর যা সম্প্রতি হারিয়ে গেছে বলে মনে হয়েছিল।

একজন নয়, দু'জন নয়, এমনকি একশ' শিল্পী চিত্রশিল্পী হিসাবে প্রশিক্ষণের সময় ইতালিতে গিয়েছিলেন - এটি ছিল বাধ্যতামূলক কর্মসূচির অংশ। রোমান ফোরাম, কলোসিয়াম, প্যান্থিয়ন সাবধানে অধ্যয়ন করা হয়েছে এবং ক্যানভাসে এবং অঙ্কনে বহুবার পুনরুত্পাদন করা হয়েছে। সময়ের সাথে সাথে, তবে, ধ্বংসাবশেষের চিত্রগুলির সাথে কাজের আকর্ষণ বাড়ানোর জন্য, শিল্পীরা ধ্বংসাবশেষের প্রকৃত অবস্থান বিবেচনা না করেই তাদের নিজস্ব উপায়ে রচনাটি তৈরি করতে শুরু করেছিলেন।

এটি আকর্ষণীয় পরিণতির দিকে পরিচালিত করেছিল - উদাহরণস্বরূপ, জিওভান্নি বাতিস্তা পিরানেসি, একজন স্থপতি, যিনি তার বিল্ডিং এবং ধ্বংসাবশেষের চিত্রগুলির জন্য বিখ্যাত, রোমকে এত সুন্দরভাবে চিত্রিত করেছেন যে শহরটি নিজেই জানার পরে, পর্যটকরা হতাশ হয়েছিল: মাস্টারের কাজে, চিরন্তন শহরটি বাস্তবের চেয়ে অনেক উজ্জ্বল এবং আরও অভিব্যক্তিপূর্ণ লাগছিল …

টাইম ট্রাভেল - প্রাচীন মন্দিরগুলি অতীতে কেমন হতে পারে বা দূর ভবিষ্যতে আধুনিক ভবনগুলি কেমন হতে পারে৷

প্রথমে, প্রাচীন মন্দিরগুলির ধ্বংসাবশেষগুলি একটি পটভূমি ছিল, বাইবেলের বিষয়গুলির জন্য একটি সজ্জা এবং পরে তারা পেইন্টিং - ল্যান্ডস্কেপের একটি অপেক্ষাকৃত নতুন ধারার কাজগুলি সাজাতে শুরু করে। এটি প্রমাণিত হয়েছে যে ধ্বংসাবশেষগুলি প্রাকৃতিক ল্যান্ডস্কেপের সাথে পুরোপুরি ফিট করে এবং জীবন্ত গাছ এবং ফুলগুলি সুরেলাভাবে পাথরের কাঠামোর পরিপূরক। এই ধরনের পেইন্টিংগুলি ক্রেতাদের মধ্যে ক্রমবর্ধমান চাহিদা ছিল এবং 17 শতকে একটি পৃথক ধারা হাজির হয়েছিল - ক্যাপ্রিসিও।

শিল্পীরা কেবল বাস্তব জীবনের ধ্বংসাবশেষের চিত্রগুলি ক্যানভাসে স্থানান্তর করেননি - তারা নতুনগুলি নিয়ে এসেছেন। ধ্বংসপ্রাপ্ত পুরাতন ভবনগুলো একবার দেখতে কেমন হতে পারে তা নিয়েও তারা কল্পনা করেছিল। ফরাসি শিল্পী হুবার্ট রবার্ট, ডাকনাম "রবার্ট ফ্রম দ্য রেইনস" এবং যিনি লুভরে রয়্যাল মিউজিয়ামের কিউরেটর হিসাবে কাজ করেছিলেন, তিনি নিজেই যে ধ্বংসাবশেষগুলি পরিদর্শন করেছিলেন তার দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়ে বাস্তব এবং কাল্পনিক ধ্বংসাবশেষকে চিত্রিত করে প্রায় এক হাজার চিত্রকর্ম তৈরি করেছিলেন।

18 শতকের দ্বিতীয়ার্ধে আবিষ্কৃত, পম্পেই এবং হারকিউলেনিয়াম - রোমান শহরগুলি যেগুলি ভিসুভিয়াসের অগ্ন্যুৎপাতের ফলে নতুন যুগের শুরুতে মারা গিয়েছিল - শুধুমাত্র ধ্বংসাবশেষের বিষয়ে আগ্রহ যুক্ত করেছিল, যা কখনোই প্রশমিত হয়নি। শিল্পী, শিল্প প্রেমী এবং সংগ্রাহক।

অতীতের ভূমধ্যসাগরীয় সভ্যতাই শুধু শিল্পীদের অনুপ্রেরণা জুগিয়েছিল তা নয়। ধ্বংসপ্রাপ্ত ব্রিটিশ অ্যাবেদের গল্পটি একটি শৈল্পিক অর্থে প্রতিশ্রুতিবদ্ধ বলে প্রমাণিত হয়েছিল - যেগুলি দিনের বেলা শান্ত এবং গম্ভীর দেখায় এবং অবশ্যই, রাতের নীরবতায় ভূতের আশ্রয়স্থল হয়ে ওঠে।

19 শতক জুড়ে, শিল্পীরা ধ্বংসাবশেষকে তাদের সবচেয়ে চমত্কার আকারে চিত্রিত করেছেন, যা বিদ্যমান সব কিছুর দুর্বলতার ধারণার দ্বারা বাহিত হয়েছিল এবং ইতিহাস অনির্দিষ্টভাবে সেই দিনগুলির কাছাকাছি নিয়ে এসেছিল যখন আধুনিক সময়ে কী তৈরি হয়েছিল এবং কী সংরক্ষণ করা হয়েছিল। প্রাচীন কাল থেকে ধ্বংসস্তূপে পরিণত হবে…

XX এবং XXI শতাব্দীর ধ্বংসাবশেষ

যদি রোমের পতন ঘটে, তবে একদিন অন্য বিকশিত শহর এবং শক্তির ক্ষেত্রেও একই ঘটনা ঘটতে পারে - ধ্বংসবাদীরা এভাবেই যুক্তি দেখিয়েছিল। সৃজনশীল পরীক্ষা হিসাবে, বিদ্যমান ভবনগুলির ধ্বংসাবশেষ দেখতে কেমন হতে পারে তার ফ্যান্টাসি পেইন্টিং। কিন্তু বিংশ শতাব্দী এসেছিল, এবং ধ্বংসাবশেষের আর অভাব ছিল না - এখন সেগুলি দীর্ঘ সময়ের প্রতিধ্বনি ছিল না, বরং বিশ্বযুদ্ধের এক শতাব্দীর একটি দুঃখজনক অনুষঙ্গ ছিল।

পেইন্টিং এবং গ্রাফিক্সের মেজাজ পরিবর্তিত হয়েছে; এটি বিশেষত সেই শিল্পীদের কাজের ক্ষেত্রে লক্ষণীয় ছিল যারা প্রাচীন ধ্বংসাবশেষ চিত্রিত করতেন। কাব্যিক, রোমান্টিক উপাদান যাজকীয় বা বাইবেলের পৌরাণিক কাহিনীগুলির জন্য রাজকীয় পটভূমির পরে, ধ্বংসাবশেষগুলিকে প্লটগুলিতে প্রধান ভূমিকা দেওয়া শুরু হয়েছিল এবং চিত্রগুলি নিজেরাই আর বিজয় এবং শান্তি প্রচার করে না, তবে দুঃখ এবং শূন্যতা প্রচার করে।

এবং উত্তর-আধুনিক শিল্পীদের মধ্যে, ধ্বংসাবশেষগুলি সাধারণত নতুন শিল্পের অন্যতম প্রধান প্রতীক হয়ে উঠেছে - তাদের অখণ্ডতা প্রত্যাখ্যানের সাথে, একটি সুরেলা বিশ্ব সম্পর্কে ধারণাগুলির।